Çdo person është i vetëdijshëm për ndikimin që ka tek ne mjekësia dhe edukimi. ndikim të fortë. Ne jemi të varur drejtpërdrejt nga këto fusha të jetës. Por pak do të pranonin se arti ka një ndikim po aq të rëndësishëm. Megjithatë, është kështu. Është e vështirë të mbivlerësohet rëndësia e artit në jetën tonë.
Çfarë është arti?
Ka shumë përkufizime në fjalorë të ndryshëm. Diku shkruajnë se arti është një imazh (ose procesi i krijimit të tij) që shpreh pikëpamjen e artistit për botën. Ndonjëherë një person nuk mund të shprehë me fjalë atë që mund të vizatojë.
Në një interpretim tjetër, ky është procesi i krijimtarisë, krijimit të diçkaje. Realizimi i nevojës për ta bërë botën pak më të bukur.
Arti është gjithashtu një mënyrë për të kuptuar botën. Për shembull, për një fëmijë që, duke vizatuar ose duke kënduar këngë, kujton fjalë të reja.
Nga ana tjetër, kjo procesi social ndërveprimi i një personi me shoqërinë dhe me veten e tij. Ky koncept është aq polisemantik sa është e pamundur të thuhet se në cilën pjesë të jetës sonë është i pranishëm dhe në cilin jo. Le të shqyrtojmë argumentet: ndikimi i artit te një person është i dukshëm në sferën shpirtërore të jetës sonë. Në fund të fundit, nën ndikimin e tij formohet ajo që ne e quajmë moral dhe edukatë.
Llojet e artit dhe ndikimi i tij në jetën e njeriut
Cila është gjëja e parë që ju vjen në mendje? Pikturë? Muzika? Baleti? E gjithë kjo është art, si fotografia, cirku, artet dekorative, skulptura, arkitektura, popi dhe teatri. Lista ende mund të zgjerohet. Me çdo dekadë zhvillohen zhanre dhe shtohen të reja, pasi njerëzimi nuk qëndron ende.
Këtu është një nga argumentet: ndikimi i artit në jetën e një personi shprehet në dashurinë e përrallave. Një nga format më me ndikim është letërsia. Leximi na rrethon që në fëmijëri. Kur jemi shumë të vegjël, nëna na lexon përralla. Vajzave dhe djemve u mësohen rregullat e sjelljes dhe lloji i të menduarit duke përdorur shembullin e heroinave dhe heronjve të përrallave. Në përralla mësojmë çfarë është e mirë dhe çfarë është e keqe. Në fund të veprave të tilla ka një moral që na mëson se çfarë të bëjmë.
Në shkollë dhe universitet lexojmë vepra të detyrueshme të autorëve klasikë, të cilat përmbajnë mendime më komplekse. Këtu personazhet na bëjnë të mendojmë dhe t'i bëjmë vetes pyetje. Çdo drejtim në art ndjek qëllimet e veta, ato janë shumë të ndryshme.
Funksionet e artit: argumente shtesë
Ndikimi i artit tek një person është i madh, ai ka funksione dhe qëllime të ndryshme. Një nga qëllimet kryesore është edukimi. I njëjti moral në fund të përrallës. Funksioni estetik është i dukshëm: veprat e artit janë të bukura dhe zhvillojnë shijen. Afër kësaj është funksioni hedonik - të sjellë kënaqësi. Disa vepra letrare shpesh kanë një funksion prognostik, mbani mend vëllezërit Strugatsky dhe të tyre romane me fantazi. Një funksion tjetër shumë i rëndësishëm është kompensimi. Nga fjala “kompensim”, kur realiteti artistik zëvendëson atë kryesorin për ne. Këtu flitet shpesh për trauma mendore apo vështirësi jetësore. Kur ndezim muzikën tonë të preferuar për të harruar veten, ose për të shkuar në kinema për të shpëtuar nga mendimet e pakëndshme.
Ose një argument tjetër - ndikimi i artit te një person përmes muzikës. Duke dëgjuar një këngë që është simbolike për veten, dikush mund të vendosë të ndërmarrë një veprim të rëndësishëm. Nëse largohemi nga kuptimi akademik, ndikimi i artit në jetën e njeriut është shumë i madh. Ajo jep frymëzim. Kur një burrë pa një pikturë të bukur në një ekspozitë, ai u kthye në shtëpi dhe filloi të pikturonte.
Le të shqyrtojmë një argument tjetër: ndikimi i artit te një person mund të shihet në mënyrën se si mallrat e bëra me dorë po zhvillohen në mënyrë aktive. Njerëzit jo vetëm që janë të mbushur me një ndjenjë bukurie, por janë gjithashtu të gatshëm të krijojnë kryevepra me duart e tyre. Fusha të ndryshme të artit të trupit dhe tatuazheve - dëshira për të krijuar një vepër arti në lëkurën tuaj.
Arti rreth nesh
A ka menduar ndonjëherë dikush, kur dekoron apartamentin e tij dhe mendon për dizajnin, që në për momentin A e shihni ndikimin e artit tek ju? Bërja e mobiljeve ose aksesorëve është pjesë e artit dhe artizanatit. Përzgjedhja e ngjyrave, forma harmonike dhe ergonomia e hapësirës - kjo është pikërisht ajo që studiojnë dizajnerët. Ose një shembull tjetër: kur zgjidhni një fustan në një dyqan, i jepnit përparësi atij që ishte prerë dhe menduar saktë nga stilisti. Në të njëjtën kohë, shtëpitë e modës nuk janë modeste, duke u përpjekur të ndikojnë në zgjedhjen tuaj me video të ndritshme reklamuese. Video është gjithashtu pjesë e artit. Domethënë, ndërsa shikojmë reklamën jemi edhe ne nën ndikimin e saj. Ky është gjithashtu një argument, ndikimi i artit të vërtetë mbi një person, megjithatë, shfaqet në sfera më të larta. Le t'i konsiderojmë edhe ato.
Ndikimi i artit tek njerëzit: argumente nga letërsia
Letërsia na ndikon pafundësisht. Le të kujtojmë se si në veprën e shkëlqyer të Leo Tolstoit "Lufta dhe Paqja" Natasha Rostova këndoi për vëllain e saj dhe e shëroi atë nga dëshpërimi.
Një shembull tjetër elegant se si piktura mund të shpëtojë një jetë u përshkrua nga O. Henry në tregimin "The Last Leaf". Vajza e sëmurë vendosi që ajo të vdiste kur fleta e fundit e dredhkës i binte jashtë dritares. Ajo nuk e priti ditën e fundit, meqenëse fleta iu vizatua në mur nga artisti.
Një shembull tjetër i ndikimit të artit te një person (argumentet nga letërsia janë shumë tregues) është personazhi kryesor vepra nga Ray Bradbury “Smile”, i cili ruan pikturën me Mona Lizën, duke besuar në rëndësinë e saj të madhe. Bradbury shkroi shumë për fuqinë e krijimtarisë, ai argumentoi se vetëm duke lexuar libra një person mund të edukohet.
Imazhi i një fëmije me një libër në duar ndjek shumë artistë, në veçanti ka disa piktura të mrekullueshme me të njëjtin titull "Djalë me një libër".
Ndikimi i duhur
Si çdo ndikim, edhe arti mund të jetë negativ dhe pozitiv. Disa vepra moderne janë dëshpëruese dhe nuk përcjellin shumë estetikë. Jo të gjithë filmat mësojnë gjëra të mira. Duhet të jemi veçanërisht të kujdesshëm ndaj përmbajtjeve që ndikojnë tek fëmijët tanë. Përzgjedhja e saktë e gjërave rreth nesh, muzika, filmat dhe madje edhe rrobat do të na ofrojnë humor të mirë dhe fut shijen e duhur.
Në letërsinë ruse shpesh ka vepra që theksojnë rolin e rëndësishëm të artit në jetën e njerëzve. Pra, në tregimin nga A.I. Kuprin "Bracelet Garnet" Zheltkov e do Verën me dashuri vetëmohuese, vetëmohuese, të lartë dhe vendos të bëjë një akt të dëshpëruar për hir të saj. Sidoqoftë, Vera e kupton kuptimin e plotë të veprimeve të tij vetëm në fund të veprës: kjo ndodh në kopshtin nën një pemë, kur dëgjohet sonata e dytë e Beethoven. Muzika i tha Verës atë që Zheltkov nuk mund ta shprehte me fjalë. Njerëzit besonin në fuqinë e vërtetë magjike të artit. Kështu, disa figura kulturore sugjeruan që francezët gjatë Luftës së Parë Botërore të mbronin Verdun - kështjellën e tyre më të fortë - jo me kalatë dhe topa, por me thesaret e Luvrit. "Vendosni "La Gioconda" ose "Madonna dhe Child and Saint Anne", Leonardo da Vinci i madh përpara rrethuesve - dhe gjermanët nuk do të guxojnë të qëllojnë - argumentuan ata në tregimin e A. Green Sails”. Eugene Onegin, pasi lexoi romanet, e idealizoi atë jo siç është në të vërtetë.
A. Pushkin "Eugene Onegin" - Tatyana Larina. (1) Kam lexuar shumë, e imagjinova veten në vendin e heronjve. (2) Pas largimit të Eugene, Tatyana vizitoi shtëpinë e tij dhe, nga librat që lexoi, zbuloi thelbin e tij. Maxim Gorky: "Unë ua detyroj librave gjithçka që është e mirë në mua." Në romanin e Nikolai Ostrovsky "Si u kalit çeliku", heroi Pavka Korchagin, në përgjigje të pyetjes së befasuar të kirurgut se nga vjen guximi për të duruar dhimbjen e padurueshme, përgjigjet: "Lexo The Gadfly, atëherë do ta kuptosh". Shpesh një libër të ndihmon të marrësh vendimin e vetëm të duhur dhe të inkurajon të arrish heroizmin. Vepra të tilla ishin "Përralla e një njeriu të vërtetë" nga Boris Polevoy, poema "Vasily Terkin" e A. Tvardovsky, tregimi "Për të gjitha vdekjet!" Vladislav Titov.
A.P. Chekhov "Vdekja e një zyrtari". Zyrtari Chervyakov është tepër i infektuar me frymën e nderimit: pasi teshtiti dhe spërkati kokën tullac të gjeneralit Bryzzhalov ulur para tij (dhe ai nuk i kushtoi vëmendje), Ivan Dmitry ishte aq i frikësuar sa pas kërkesave të përsëritura të poshtëruara për të falur ai vdiq nga frika. A.P. Chekhov "I trashë dhe i hollë". Heroi i tregimit, zyrtari Porfiry, takoi një shok shkolle në stacionin hekurudhor Nikolaevskaya dhe mësoi se ai ishte një këshilltar i fshehtë, d.m.th. përparoi dukshëm më lart në karrierën e tij. Në një çast, ai "delikat" kthehet në një krijesë servile, e gatshme të poshtërojë veten dhe të gëlltisë mbi të. A.S. Griboyedov "Mjerë nga zgjuarsia". Molchalin, personazhi negativ i komedisë, është i sigurt se duhet të kënaqet jo vetëm "të gjithë njerëzit pa përjashtim", por edhe "qeni i portierit, në mënyrë që të jetë i dashur". Nevoja për të kënaqur pa u lodhur lindi gjithashtu lidhjen e tij me Sofinë, vajzën e zotit dhe bamirësit të tij Famusov. A.S. Griboyedov "Mjerë nga zgjuarsia". Maxim Petrovich, "personazhi" i anekdotës historike që Famusov tregon për ndërtimin e Chatsky, për të fituar favorin e perandoreshës, u shndërrua në një shaka, duke e argëtuar atë me rrëzime absurde.
Gogol "Palltoja" I.A Bunin "Zotëri nga San Francisko". Heroi pa emër i shëmbëlltyrës filozofike të Buninit i shërbeu "viçit të artë" gjatë gjithë jetës së tij. Doli se paratë, fama, fama nuk kanë asnjë vlerë përballë vdekjes. Në kërkim të pasurisë, zotëria nuk vuri re gjënë më të rëndësishme. Vlerat e vërteta të jetës: mëshira, spiritualiteti, dashuria, gëzimi i sinqertë i jetës - kaluan pranë tij. M. Sholokhov " I qetë Don" Grigory Melekhov është përpjekur për një kohë të gjatë të gjejë përgjigje për pyetjet që janë të rëndësishme për të. Ky kërkim për të vërtetën e bën atë të nxitojë: e çon fillimisht te të kuqtë, pastaj te bardhezinjtë. Në fillim Gregori pranon "të vërtetën" e të dyve, dhe më pas sheh gënjeshtra dhe mashtrime, mizorinë dhe tiraninë. Grigory Melekhov po humbet familjen dhe miqtë e tij. Në fund të romanit, heroi arrin të kuptojë se gjëja kryesore për të është mundësia për të jetuar në paqe në tokën e tij, për ta kultivuar atë, dashuri dhe kujdes për fëmijët e tij. N.V. Gogol "Shpirtrat e vdekur". Ndjekja e vlerave të rreme çon në varfërim dhe degradim moral. Në poemë, Gogol sjell para lexuesit një seri të tërë të "shpirtrave të vdekur": Manilov, Korobochka, Nozdryov, Sobakevich, Plyushkin, vetë Chichikov, zyrtarë të qytetit. Të gjithë ata, në një shkallë apo në një tjetër, të kapur nga pasioni për grumbullimin dhe fitimin, humbasin shpirtrat e tyre të gjallë, duke u kthyer në kukulla.
Lomonosov u përpoq të kuptonte njohuritë, kështu që Goncharov "Oblomov" u largua nga brendësia ruse për të studiuar në Moskë. Imazhi i Oblomov është imazhi i një njeriu që dëshironte vetëm. Ai donte të ndryshonte jetën e tij, donte të rindërtonte jetën e pasurive, donte të rriste fëmijë... Por ai nuk kishte forcë t'i realizonte këto dëshira, ndaj ëndrrat e tij mbetën ëndrra. M. Gorky në shfaqjen "Në thellësitë e poshtme" shfaqi dramën " ish njerëzit”, të cilët kanë humbur forcën për të luftuar për hir të tyre. Ata shpresojnë për diçka të mirë, kuptojnë se duhet të jetojnë më mirë, por nuk bëjnë asgjë për të ndryshuar fatin e tyre. Nuk është rastësi që shfaqja fillon në një shtëpi dhomash dhe përfundon atje. Gazetat folën për i ri, i cili u gjymtua pas operacionit në shtyllën kurrizore. Kishte shumë kohë të lirë, të cilën nuk dinte për çfarë ta shpenzonte. Ai pranoi se momenti më i lumtur në jetën e tij erdhi kur një mik i kërkoi të rishkruante shënimet e leksionit. Pacienti e kuptoi se edhe në këtë situatë njerëzit mund të kenë nevojë për të. Pas kësaj, ai zotëroi kompjuterin dhe filloi të postonte reklama në internet në të cilat kërkonte sponsorë për fëmijët që kishin nevojë për një operacion urgjent. Duke u lidhur me zinxhirë për karrige me rrota, ai shpëtoi dhjetëra jetë njerëzish.
roman" Vajza e kapitenit"A.S. Pushkin. Babai i tij i la trashëgim Pyotr Grinevit që të kujdesej për nderin e tij që në moshë të vogël. Ai e rriti atë në atë mënyrë që edhe në situatat më të vështira të zgjedhjes morale, ai kishte gjithmonë një pikëmbështetje - ndërgjegjen e tij. Çfarë Një person do të jetë i tillë dhe si do të kalojë në jetë varet nga edukimi i tij , i sinqertë, njerëz të sinqertë, por Anatole dhe Helen janë bërë egoistë, për të cilët paraja, fama dhe epshet e tyre janë të parat. Goncharov "Oblomov". I rritur në një atmosferë dembelizmi, Ilya Oblomov i gjallë dhe energjik bëhet joaktiv dhe dembel, humbet aspiratat, qëllimet dhe dëshirat e tij të jetës. Shembulli më i mrekullueshëm i edukimit të pamoralshëm shfaqet në shfaqjen e D.I Fonvizin "The Minor". Familja në të cilën po rritet Mitrofani përbëhet nga njerëz të pamoralshëm, frikacakë, egoistë, me arsim të dobët. I llastuar nga vëmendja dhe kujdesi i tepruar i të gjithëve, Mitrofon nuk është në gjendje të mendojë për asgjë tjetër përveç ushqimit, gjumit dhe martesës së tij të afërt. Kështu, Mitrofani u rrit plotësisht pa asnjë parim moral, mendje dhe zemër. Jo më kot shprehja "këtu janë frytet e denja të së keqes" është çelësi për të kuptuar komedinë akuzuese të Fonvizin.
G. H. Andersen "Mbretëresha e borës". Sipas Andersen, e mira mbretëron në botën njerëzore. Kai bëhet i zemëruar dhe mizor vetëm kur fragmente të pasqyrës magjike të trollit të vjetër bien në zemrën e tij. Edhe pse dashuria dhe besnikëria e Gerdës së vogël, e cila i kaloi të gjitha testet, si dhe ndihmën njerëz të mirë rivendos harmoninë e botës. rusët përralla popullore, përralla letrare.
K. G. Paustovsky "Telegram". Një vajzë, Nastya, që jeton në Leningrad, merr një telegram se nëna e saj është e sëmurë, por çështjet që i duken të rëndësishme nuk e lejojnë atë të shkojë te nëna e saj. Kur ajo, duke kuptuar përmasat e humbjes së mundshme, vjen në fshat, rezulton shumë vonë: nëna e saj nuk është më atje... A.P. Çehov "Toska". Djali i vetëm i shoferit të taksisë Iona Potapov vdiq. Për të kapërcyer melankolinë dhe një ndjenjë akute vetmie, ai dëshiron t'i tregojë dikujt për fatkeqësinë e tij, por askush nuk dëshiron ta dëgjojë atë, askush nuk kujdeset për të. Dhe pastaj Jona i tregon kalit të gjithë historinë e tij: i duket se ishte ajo që e dëgjoi dhe e simpatizoi pikëllimin e tij.
Kjo është një ese nga studentja ime Anastasia Mudra.
Ndonjëherë më vjen keq për moshatarët e mi që kalojnë pak kohë duke lexuar, por një njeri që lexon mendon dhe reflekton! Problemi i ndikimit të artit te një person, i identifikuar nga autori i tekstit të propozuar, tërheq vëmendjen e shumë shkrimtarëve dhe publicistëve. Për të mendoi edhe V. Astafiev, duke treguar përparësinë e tij për lexuesit e zhytur në mendime.
Për të përcjellë rëndësinë e problemit, ai flet për një vajzë që i ka mbetur shumë pak kohë për të jetuar. Lina, duke qenë studente e mjekësisë, e dinte se ishte e dënuar dhe jetoi njëzet vjeç. Vajza vizitoi teatrot dhe kuptoi: bota gjithmonë do të ndahet në dy pole: jeta dhe vdekja. Këto pamje e ndihmuan atë të shihte vijën e hollë midis dy fjalëve të shkurtra. Autori tërheq vëmendjen e lexuesve për faktin e mëposhtëm: Lina përfundoi në një planetar, ku guidat flisnin për ndryshimin e ditës dhe natës dhe stinët në Tokë. Ajo pa një kube yjesh dhe "muzika rrodhi nga diku lart". Për një moment vajza imagjinoi mjellmat dhe forcën e errët që i rrinte në pritë, mendoi jetën e përjetshme. Ishte muzika që e bëri atë të ngrihej, të nxitonte lart dhe të jetonte!
Autori nuk jep një zgjidhje të gatshme për problemin. E detyron lexuesin të mendojë dhe të nxjerrë një përfundim. E megjithatë, duke parë sesi V. Astafiev shkruan për atë që e shqetëson, do t'i lejoj vetes të sugjeroj se pozicioni është si vijon: arti ka një ndikim të madh në jetën tonë, na inkurajon të bëjmë vepra të mira, na bën të mendojmë për të mirën dhe lloj . Ju duhet t'i drejtoheni artit me kohë dhe vetëm atëherë fuqia e tij e madhe do t'ju hapë "botën e madhe qiellore".
Pa dyshim, V. Astafiev ka të drejtë! Edhe unë kam një mendim të ngjashëm, sepse arti mund të ndikojë në të gjitha fushat e jetës sonë, thjesht duhet të mësosh të ndjesh dhe të kuptosh gjuhën e veprave.
Rëndësia e kësaj çështje vërtetohet edhe nga fakti se ajo është paraqitur veçanërisht qartë në romanin e L. N. Tolstoit "Lufta dhe Paqja". Natasha Rostova ishte larg nga e bukura dhe nuk kishte një pamje të jashtëzakonshme. Heroina ishte në gjendje të mahniste Andrei Bolkonsky me këndimin e saj. Zëri i saj ndikoi tek ai, ai ndjeu bukurinë e saj të brendshme dhe e pa Natashën si një person krejtësisht tjetër. Këtu është, fuqia e madhe e artit!
Korrektësia e qëndrimit tim konfirmohet nga një argument tjetër. Sa këngë u shkruan në vitet e luftës! Këto melodi e ngritën popullin, zgjuan ndjenjën e atdhedashurisë dhe i detyruan të shkojnë në mbrojtje të atdheut. Të gjithë e njohin këngën "Lufta e Shenjtë". Ajo u bë emblema muzikore e të Madhit Lufta Patriotike. Me këtë këngë popullit sovjetik, i pushtuar nga "inati fisnik", shkoi në betejën e vdekshme. Muzika e luftës pati një ndikim të madh në këmbënguljen e ushtarëve tanë në beteja dhe në dëshirën e tyre për fitore.
Si përfundim, do të theksoj kuptimin e thellë të tekstit të V. Astafiev, i cili tërhoqi vëmendjen për problemin e ndikimit të artit tek një person. Na mbetet vetëm t'i drejtohemi botës së madhe të bukurisë, e cila do të na ndihmojë të gjejmë rrugën e duhur dhe t'u japim përgjigje shumë pyetjeve.
Ese e Provimit të Unifikuar të Shtetit:
A keni menduar ndonjëherë për ndikimin e librave që lexoni tek ju? Si mund t'ju ndryshojnë? Si mund të ndihmojnë ata? Roli i librit si vepër e një prej degëve të artit është vërtet i madh. Problemi i ndikimit të artit në botëkuptimin e një personi është ngritur në tekstin e tij nga publicisti i famshëm E. Vinokurov.
Fakti që njerëzit kanë ndier ndikimin e objekteve të artit që nga kohërat e lashta, dëshmohet nga pikturat shkëmbore, me ndihmën e të cilave njerëzit e lashtë u përpoqën t'u linin informacione për veten e tyre brezave të ardhshëm, ata përdorën artin si një mënyrë për të transmetuar ndjenjat, gjendjen shpirtërore; dhe mendimet për bashkëfshatarët e tyre.
Autori i tekstit të ofruar për mua e shqyrton këtë problem duke përdorur shembullin e poetit të madh rus. Nga rreshtat e parë të tekstit, Vinokurov analizon rolin e krijimtarisë së Sergei Yesenin në jetën e një personi rus. Autori vë në dukje thjeshtësinë dhe aksesin e poezive të Yesenin, vë në dukje thellësinë e tyre shpirtërore.
Fjalia e parë e tekstit përcjell plotësisht qëndrimin e autorit: “Mund të themi me bindje se ka pak poetë në botë që, si Yesenin, janë shpirti i kombit dhe gëzojnë dashuri e pakufishme njerëzit." Autori ka besim tek Yesenin si një poet i shkëlqyer, i madh, i cili shkroi vetëm atë që ndjeu, vetëm të vërtetën. Duke përdorur metaforat "artist i intuitës", "ndërgjegjja e zhveshur e kombit", Vinokurov shpjegon veçantinë e ndikimit të poetit.
Është e pamundur të mos pajtohesh me qëndrimin e Vinokurov. Dhe nga këndvështrimi im, arti ndikon në perceptimin e një personi për botën. Ka momente në jetën e secilit prej nesh kur ndihemi bosh, të zhgënjyer, të vetmuar dhe unë nuk bëj përjashtim. Në momente të tilla më pëlqen të dëgjoj veprat e kompozitorit bashkëkohor Ludovico Einaudi. Ata më ndihmojnë të largoj të gjitha gjërat e këqija dhe të zbuloj forcën për të admiruar botën.
Një rrugëdalje e ngjashme nga një ngërç jetësor për heroinën e romanit nga F.M. “Krimi dhe Ndëshkimi” i Dostojevskit është Ungjilli. U habita që Sonya Marmeladova, duke u gjendur në një situatë të vështirë, ishte në gjendje të gjente mbështetje në urdhërimet morale të treguara në Shkrimet e Shenjta. Në fund të fundit, sapo Sonya kujton vetëm historinë e ringjalljes së Llazarit, ajo i lë mënjanë pasiguritë e saj dhe kthehet nga një vajzë patetike që ka nevojë për ndihmë në atë që është e gatshme ta sigurojë këtë ndihmë.
Jo më pak interesant është pozicioni i shkrimtarit të famshëm amerikan Ray Bradbury. Në romanin Fahrenheit 451, pronari i një shtëpie të shënuar nga zjarrfikësit për djegie refuzon të largohet vetëm nga shtëpia. Heroina zgjedh vdekjen nga zjarri ndër librat e saj të preferuar, aq të urryer nga shoqëria. Ky akt tregon qartë ndikimin e artit tek një person, vlerën e tij të paçmuar për të gjithë.
Duke analizuar këtë problem, mund të konkludojmë: arti ndikon në jetën e shoqërisë, e ndihmon një person të vendosë në këtë jetë, të kuptojë se për çfarë ia vlen të jetohet.
Teksti nga E. Vinokurov
(1) Mund të thuhet me siguri se ka pak poetë në botë që, si Yesenin, janë shpirti i kombit dhe që gëzojnë dashurinë e pakufishme të njerëzve. (2) Yesenin e duan shtresa të ndryshme të shoqërisë: të rinjtë dhe të moshuarit, punëtorët dhe profesorët.
(3) Si mund të shpjegohet një dashuri e tillë e popullit rus për veprën e Yesenin? (4) Në fund të fundit, ky është një poet shumë kompleks dhe nuk ka asnjë person që do ta kuptonte plotësisht, as nuk ka ende një kritik që mund të shpjegojë dhe komentojë gjithë pasurinë e përmbajtjes së poezisë së Yesenin. (5) Thjeshtësia dhe aksesueshmëria e tij ndonjëherë duket se fsheh nga vështrimi thellësitë e mëdha shpirtërore që përmban në mënyrë të fshehtë.
(6) Yesenin është një mendimtar kombëtar dhe kjo, mbi të gjitha, përcakton dashurinë për poetin. (7) Shikoni si mendon ai i madh dhe i madh, dhe ai mendon për problemet më të rëndësishme të botës që shqetësojnë aq shumë njerëzit: për jetën dhe vdekjen, për fshatarësinë, për historinë ruse, për fatin e një individi dhe të gjithë njerëzit.
(8) Yesenin është një artist i madh i intuitës, dhe kjo gjithashtu përcakton trajtim të veçantë njerëzit ndaj veprës së poetit. (9) Mendimet e Yesenin lindin së bashku me një shpërthim emocionesh - ato janë si ndezje verbuese, këto janë më së shpeshti njohuritë më të thella shpirtërore. (10) Nuk është çudi që ai sugjeroi: "Por në sytë e njohurive të mia ka një dritë të mrekullueshme." (11) Me gjithë intuitën e tij të madhe si artist, ai pagabueshëm hamendësoi të vërtetën, shkroi vetëm të vërtetën, asgjë veç të vërtetës, dhe për këtë arsye ajo që shkroi tingëllon gjithnjë e më shumë çdo vit.
(12) Yesenin është një këngëtar i dashurisë. (13) Kjo temë është gjithashtu e afërt për çdo person. (14) Poeti kalorësi qëndronte për një kuptim të lartë shpirtëror të dashurisë, për shpirtshmërinë më të madhe të ndjenjës, nuk u pajtua me kompromisin, kërkonte tensionin maksimal të dashurisë, përvojën maksimale.
(15) Një poet është një sizmograf, një busull. (16) Ai përcjell dridhjet e epokës, ai është filozof, ne e përdorim atë për të përcaktuar shtigjet e historisë, forcën e dridhjeve. (17) Ky sizmograf duhet vetëm të jetë i ndjeshëm dhe busulla të jetë i saktë. (18) Dhe Yesenin ishte një instrument ideal në këtë kuptim - ai ishte ndërgjegjja e zhveshur e kombit.
(Sipas E. Vinokurov)