Biografia completă a lui Bulgakov: viață și muncă. Opera lui Bulgakov pe scurt (teme principale, lucrări, caracteristici) Unde și când s-a născut Bulgakov

Mihail Afanasyevich Bulgakov este un celebru scriitor rus, a cărui viață este învăluită într-un misticism misterios și o aură de secrete. Provenind din familia unui profesor de la Kiev, el s-a născut pe 15 mai 1891 și și-a primit numele în onoarea Arhanghelului Mihail, gardianul orașului Kiev.

Tânărul a început să scrie de la primii ani, deși mulți biografi susțin contrariul, numind vârsta de 30 de ani punctul de plecare. După cum spune povestea scurtă biografie, Bulgakov la o vârstă fragedă i-a plăcut să citească, a absorbit informațiile pe care le primea ca pe un burete și și-a amintit multe din ceea ce a citit. Vera, sora mai mare, a susținut că Misha a scris prima sa lucrare - „Aventurile Svetlanei” la vârsta de șapte ani, iar la vârsta de 9 ani a stăpânit „Catedrala”. Notre Dame din Paris„(V. Hugo). La Gimnaziul Alexander (unul dintre cele mai bune din Kiev), Bulgakov și-a demonstrat pe deplin talentele în timpul studiilor: a desenat desene animate, a scris poezii, a cântat la pian, a cântat și s-a angajat în scris.

Deci cine este el, Bulgakov?

Biografia (fotografie a scriitorului poate fi văzută mai jos) a lui Mihail Afanasyevich continuă cu studiile sale la Facultatea de Medicină a Universității din Kiev. După absolvirea sa în 1914, Bulgakov a lucrat ca medic în Saratov, iar odată cu izbucnirea Primului Război Mondial, a lucrat în spitale de primă linie sub supravegherea unor chirurgi militari experimentați. Scriitorul Bulgakov, a cărui biografie este plină de impresii din timpul războiului și din practica medicală, a scris o serie de povești „Notele unui tânăr doctor”, iar un incident fatal care l-a adus împreună cu un băiat care suferă de difterie a transformat complet viața unui geniu. cu susul în jos.

În timp ce salva copilul prin sugerea filmelor de difterie din gât printr-un tub, Bulgakov s-a infectat. Serul antidifteric administrat a provocat o reacție alergică severă, manifestată prin mâncărimi insuportabile și o erupție teribilă pe corp. O injecție cu morfină a ajutat la ameliorarea durerii, iar injecțiile repetate au făcut posibilă rezolvarea alergiilor, provocând în același timp dependența de medicamentul „salvator de vieți”. Dependența de droguri rezultată a distrus calea vieții Bulgakov totul, luându-i fără milă sănătatea spirituală și fizică, răsplătindu-l pe scriitor cu panică și depresie severă, conducându-l la nebunie frenetică. Soția Tatyana Nikolaevna, încercând să-și salveze soțul, în loc de morfină, i-a injectat apă distilată, ceea ce a provocat simptome severe de sevraj la acesta din urmă.

Gogol: a venit sau nu?

În această perioadă, Bulgakov a avut o întâlnire cu Gogol, prima dintre trei. În timpul unuia dintre atacurile dureroase, Nikolai Vasilyevich a apărut în apartamentul închiriat al lui Bulgakov, a intrat rapid în apartamentul lui Mihail Afanasyevich, l-a privit cu o privire nebună și l-a amenințat cu degetul. Din acea zi s-a întâmplat cu adevărat mântuire miraculoasă din teribila dependență de droguri a lui Bulgakov, care nu a înțeles niciodată dacă sosirea lui Gogol a fost un vis sau realitate. Mai târziu, scriitorul a povestit această poveste în lucrarea sa „Morphine”.

Mihail Bulgakov, a cărui biografie și muncă au fost strâns legate între ele, a avut succes în viața personală și a fost căsătorit de trei ori. Conform profeției unui țigan de Kiev, de care scriitorul a râs la un moment dat, în viața sa va obține trei soții: una de la Dumnezeu, a doua de la oameni, a treia de la diavol. După o recuperare miraculoasă, Mihail Afanasyevich a deschis un cabinet privat și în aceeași perioadă a început să se angajeze în scris.

Tatyana Lappa a călătorit cu soțul ei peste tot, ajutându-l în munca sa medicală și în recuperarea sa incredibilă din dependența sa fatală de droguri. Primul Război Mondial și Războiul Civil l-au aruncat pe Bulgakov prin țară fără milă: mobilizare de către petliuriți, evadare, mobilizare de denikiniți, tifos, încetarea practicii medicale, sărăcia, foamea... Și ea a fost mereu acolo - credincioasa Tasya.

Bulgakov: scurtă biografie și creativitate

Din 1919 până în 1921 scriitorul a locuit la Vladikavkaz; Acolo a încetat să mai practice medicina și a început să se angajeze profesional în activități literare, lucrând ca jurnalist pentru ziarele locale. Acolo, a fost scrisă pentru teatru comedia „Auto-apărare” (a cărei producție a fost un succes), precum și piesele „Clay Grooms” și „Paris Communards”, iar cea din urmă a fost recomandată de Glavpolitprosvet pentru producție la Moscova. teatre.

Bulgakov a reușit să ajungă la Moscova abia în 1921. La început, a apucat orice slujbă, încercând să se hrănească pe sine și pe soția lui; Am lucrat la scris noaptea. Și a reușit: Bulgakov a început să fie publicat! Poveștile și foiletonurile sale erau pe multe pagini ale ziarelor și revistelor. Cu Moscova sunt legate acțiunile unor lucrări precum „Inima unui câine” și „Ouă fatale”.

Lucrările lui Mihail Bulgakov

Romanul „Garda albă” a descris tragedia războiului civil care a avut loc la Kiev, orașul natal al scriitorului, iar lucrarea arată tragedia oamenilor în ansamblu și în contextul familiei individuale Turbin - oameni cu un nivel ridicat. simțul onoarei și demnității. Bulgakov, biografie creativă a cărui viață este bogată în momente strălucitoare care au stat la baza lucrărilor sale, în romanul „Garda albă” a descris destul de asemănător casa tinereții sale de la Kiev. Oamenii care au locuit acolo ceva timp mai târziu au dărâmat toate zidurile, încercând în zadar să găsească comoara descrisă în lucrare. Pe baza romanului „Garda albă”, a fost scrisă piesa „Zilele turbinelor”, iar spectacolul bazat pe acesta a fost un succes uriaș în rândul publicului.

Inspirat de succes, Mihail s-a cufundat din ce în ce mai mult în viața boemă, pierzându-și dragostea pentru femeia care s-a dizolvat complet în el. Într-o zi, el și-a anunțat Tasya că pleacă. La despărțire, simțind o vinovăție enormă, Bulgakov a spus doar: „Dumnezeu mă va pedepsi pentru tine...”. Așa s-au încheiat cei 11 ani de conviețuire cu Bulgakov în mod cotidian pentru Tasi.

Lyubov Belozerskaya, un punct luminos pe fundalul gri al vieții de zi cu zi la Moscova, a devenit a doua soție a scriitorului. Nativă moscovită, și-a ajutat soțul în orice: a livrat manuscrise la redacție, a ajutat să depășească timiditatea provincială și a selectat materiale pentru creațiile sale. Cu ajutorul ei au fost create piesele „Cabala Sfântului” și „Alergarea”.

Perioada dificilă, respingere

La sfârșitul anilor 20, Bulgakov a fost atacat de criticii literari. Lucrările sale au fost evaluate negativ, nu au mai fost publicate, iar piesele sale au fost scoase din repertoriu. În martie 1930, epuizat și sfâșiat, Bulgakov, care s-a trezit în pragul sărăciei, a apelat la Stalin cu o scrisoare despre oportunitatea de a câștiga bani în teatru sau de a părăsi URSS. O lună mai târziu, Stalin l-a sunat personal pe scriitor, permițându-i să lucreze. Un director asistent la Teatrul de Artă din Moscova, care a câștigat bani traducând și scriind librete și acționând periodic în spectacole - cu asta a trebuit să se mulțumească Bulgakov într-o perioadă atât de dificilă pentru el însuși.

O priză pentru el a fost opera Faust, la care mergea adesea să o vadă. Teatrul Bolșoi; Această priveliște a avut un efect special asupra lui, ridicându-i moralul. O altă călătorie la producția mea preferată s-a încheiat cu depresie severă. Aceasta a fost legată de piesa „Batum” pe care a scris-o, în care figura centrală era tânărul Stalin, iar scriitorul s-a recunoscut după imaginea lui Faust, care și-a vândut sufletul diavolului.

Este Margarita?

Elena Shilovskaya este a treia dragoste a scriitorului. O scurtă biografie (Bulgakov din nou într-o aură de misticism) spune că într-o zi, în toamna rece a anului 1927, scriitorul se plimba pe străzile Moscovei și deodată un bărbat scund, cu nasul ascuțit s-a izbit de el, asemănător dureros cu un oaspete de apartament în perioada pasiunii lui Bulgakov pentru morfină. Gogol (și se pare că era el) s-a uitat în ochii lui Mihail Afanasyevich și a arătat spre una dintre casele din apropiere. Acolo locuia Elena Sergeevna.

La una dintre petrecerile la care s-au întâlnit, ea i-a cerut lui Mihail să-și lege o panglică pe mânecă și astfel l-a „legat” de ea. Soția generalului Shilovsky, Elena s-a repezit mult timp între doi bărbați, până când soțul ei a fost în sfârșit de acord cu un divorț. Odată cu apariția Elenei, Bulgakov a început să continue să scrie faimosul său roman „Maestrul și Margareta”, început în 1929. Elena l-a ajutat în toate: a condus casa, a dactilografiat manuscrise, a dictat, înțelegând că numai generațiile viitoare vor putea să-l citească pe Bulgakov. Bulgakov și-a creat ideea, un roman despre Stăpân și iubitul său secret, despre Hristos și diavol, în condiții de lipsă totală de bani și deznădejde. Elena s-a îndrăgostit de această creație, recunoscându-se în Margarita, realizând că acesta este cel mai registrul generalîn viața unui scriitor.

Prototip real al pisicii Behemoth

Apropo, celebrul asistent al lui Woland avea un prototip adevărat, care era câinele negru al lui Mihail Afanasyevich, numit Behemoth, foarte inteligent pentru un animal obișnuit. A existat un astfel de caz: când sărbătorește Anul Nou, un câine a lătrat de douăsprezece ori în timpul sunetului clopoțelului, deși nimeni nu l-a învățat asta. ca aceasta interesanta poveste a păstrat o scurtă biografie.

În această perioadă, Bulgakov a fost deja lovit de o boală fatală, așa că i-a dictat soției sale Elena unele dintre capitolele din roman. Cu o lună înainte de moartea sa, a terminat lucrul la cea mai faimoasă lucrare a sa, care este citită de mulți. După lansarea acestui roman, s-a spus că abilitățile lui Bulgakov sunt de natură de altă lume, altfel cum ar putea el să-l descrie atât de precis pe diavolul însuși și alaiul lui?

Eroii operelor lui Bulgakov se caracterizează printr-un farmec care te face să te îndrăgostești de tine însuți și să simți farmecul deosebit al unui gând nedezvăluit. Scurta sa biografie, în care Bulgakov este o figură cheie, trezește un mare interes pentru personalitatea scriitorului. Lucrările sale sunt filmate în mod constant, iar operele sale literare sunt aprinse dezbătute. Lucrarea „Maestrul și Margareta” nu lasă pe nimeni indiferent, forțându-i să se trateze fie rău, fie bine.

1940 - sfârșitul călătoriei scriitorului

Epuizarea nervoasă a dat naștere nefrosclerozei hipertensive, care l-a închis pe Bulgakov la pat. Elena nu a reușit să-l salveze din ghearele bolii sale, în martie 1940, scriitorul a decedat și și-a prezis plecarea cu mult înaintea bolii; În istoria vieții sale există următorul fapt: pe mormântul lui Gogol din Cimitirul Mănăstirii se afla o piatră, poreclit datorită asemănării sale cu Muntele Golgota din Ierusalim. Când Gogol a fost reîngropat într-un alt loc, un bust a fost instalat pe mormântul lui, iar piatra a fost ulterior instalată pe mormântul lui Bulgakov de către soția sa. Și aici îmi amintesc fraza scriitorului, pe care i-a adresat-o lui Gogol în vis, când a venit pentru a treia oară la el: „Învățătorule, acoperi-mă cu pardesiul tău”.

Biografia lui Bulgakov, viața și opera marelui scriitor stârnește constant interesul cititorului, care nu face decât să se intensifice în timp, alimentat de pofta de misticism și necunoscut.

În august 1919, după capturarea Kievului de către generalul Denikin, Mihail Bulgakov a fost mobilizat ca medic militar în Armata Albă și trimis la Caucazul de Nord. Aici a apărut prima sa publicație - un articol de ziar intitulat „Perspective de viitor”.

Curând s-a despărțit de profesia de medic și s-a dedicat în întregime operei literare. În 1919-1921, în timp ce lucra la departamentul de arte Vladikavkaz, Bulgakov a compus cinci piese de teatru, dintre care trei au fost puse în scenă la teatrul local. Textele lor nu au supraviețuit, cu excepția unuia - „Fiii mullahului”.

În 1921 s-a mutat la Moscova. A fost secretar al Comitetului Politic și Educațional Principal al Comisariatului Poporului pentru Educație al RSFSR.

În 1921-1926, Bulgakov a colaborat cu redacția din Moscova a ziarului berlinez „Nakanune”, publicând eseuri despre viața Moscovei, cu ziarele „Gudok” și „Rabochiy”, reviste „ Lucrator medical”, „Rusia” și „Renaștere”.

În suplimentul literar al ziarului „Nakanune” au fost publicate „Însemnări la manșete” (1922-1923), precum și povestirile scriitorului „Aventurile lui Cicikov”, „Coroana roșie”, „Popa vieții” (toate - 1922). În 1925-1927, în revistele „Medical Worker” și „Red Panorama” au fost publicate povestiri din seria „Notele unui tânăr doctor”.

Tema generală a lucrărilor lui Bulgakov este determinată de atitudinea autorului față de puterea sovietică- scriitorul nu s-a considerat dușmanul său, ci a apreciat realitatea foarte critic, crezând că prin denunțurile sale satirice aduce beneficii țării și poporului. Exemplele timpurii includ poveștile „The Diaboliad. The Tale of How Twins Killed a Clerk” (1924) și „The Fatal Eggs” (1925), culese în colecția „The Diaboliad” (1925). Povestea „Inima unui câine”, scrisă în 1925, se distinge printr-o mai mare îndemânare și o orientare socială mai ascuțită, care a fost în „samizdat” de mai bine de 60 de ani.

Granița care desparte Bulgakovul timpuriu de cel matur a fost romanul Garda albă (1925). Îndepărtarea lui Bulgakov de la imaginea negativă a mediului Gărzii Albe a adus scriitorului acuzații de încercare de a justifica mișcarea Albă.

Ulterior, pe baza romanului și în colaborare cu Teatrul de Artă din Moscova, Bulgakov a scris piesa „Zilele turbinelor” (1926). Renumita producție a Teatrului de Artă din Moscova a acestei piese (premiera a avut loc pe 5 octombrie 1926) i-a adus lui Bulgakov faimă largă. „Zilele Turbinelor” s-a bucurat de un succes fără precedent în rândul publicului, dar nu și în rândul criticilor, care au lansat o campanie devastatoare împotriva piesei, care a fost „apologetică” față de mișcarea albă, și împotriva autorului „antisovietic” al piesei.

În aceeași perioadă, piesa lui Bulgakov „Apartamentul lui Zoyka” (1926) a fost pusă în scenă la Teatrul Studio Evgeni Vakhtangov, care a fost interzis după reprezentația a 200-a. Piesa „Running” (1928) a fost interzisă după primele repetiții la Teatrul de Artă din Moscova.

Piesa „Insula Crimson” (1927), pusă în scenă la Teatrul de Cameră din Moscova, a fost interzisă după cea de-a 50-a reprezentație.

La începutul anului 1930, piesa sa „Cabala Sfântului” (1929) a fost interzisă și nu a ajuns la repetiții în teatru.

Piesele lui Bulgakov au fost scoase din repertoriul teatrului nu au fost publicate. În această situație, scriitorul a fost nevoit să se adreseze autorităților superioare și a scris o „Scrisoare către Guvern”, cerând fie să-i asigure un loc de muncă și, deci, un mijloc de existență, fie să-l lase să plece în străinătate. Scrisoarea a fost urmată de un apel telefonic de la Iosif Stalin către Bulgakov (18 aprilie 1930). În curând, Bulgakov a obținut un loc de muncă ca director al Teatrului de Artă din Moscova și a rezolvat astfel problema supraviețuirii fizice. În martie 1931, a fost acceptat în distribuția Teatrului de Artă din Moscova.

În timp ce lucra la Teatrul de Artă din Moscova, a scris o dramatizare a „Suflete moarte” bazată pe Nikolai Gogol.

În februarie 1932, au fost reluate „Zilele Turbinului” de la Teatrul de Artă din Moscova.

În anii 1930, una dintre temele principale din opera lui Bulgakov a fost tema relației dintre artist și autorități, pe care a realizat-o folosind materiale din diferite epoci istorice: piesa „Molière”, povestea biografică „Viața domnului de Molière”, piesa „ Ultimele zile„, roman „Maestrul și Margareta”.

În 1936, din cauza neînțelegerilor cu conducerea în timpul pregătirii repetițiilor lui Molière, Bulgakov a fost nevoit să se rupă de Teatrul de Artă din Moscova și să lucreze la Teatrul Bolșoi al URSS ca libretist.

În ultimii ani, Bulgakov a continuat să lucreze activ, creând librete pentru operele „Marea Neagră” (1937, compozitorul Serghei Pototsky), „Minin și Pojarski” (1937, compozitorul Boris Asafiev), „Prietenia” (1937-1938, compozitor). Vasily Solovyov-Sedoy a rămas neterminat), „Rachel” (1939, compozitorul Isaac Dunaevsky), etc.

O încercare de a reînnoi cooperarea cu Teatrul de Artă din Moscova prin punerea în scenă a piesei „Batum” despre tânărul Stalin (1939), creată cu interesul activ al teatrului pentru aniversarea a 60 de ani a liderului, s-a încheiat cu un eșec. Piesa a fost interzisă din producție și a fost interpretată de elita politică ca dorința scriitorului de a îmbunătăți relațiile cu autoritățile.

În 1929-1940, a fost creat romanul filosofic și fantastic cu mai multe fațete al lui Bulgakov „Maestrul și Margarita” - ultima lucrare a lui Bulgakov.

Medicii au descoperit că scriitorul avea nefroscleroză hipertensivă, o boală renală incurabilă. era grav bolnav, aproape orb, iar soția lui a făcut modificări manuscrisului sub dictare. 13 februarie 1940 a fost ultima zi de lucru la roman.

Mihail Bulgakov a murit la Moscova. A fost înmormântat la cimitirul Novodevichy.

În timpul vieții sale, piesele sale „Adam și Eva”, „Bliss”, „Ivan Vasilyevich” nu au fost lansate, ultima dintre ele a fost filmată de regizorul Leonid Gaidai în comedia „Ivan Vasilyevich își schimbă profesia” (1973). De asemenea, după moartea scriitorului, a fost publicat un „Roman teatral”, care s-a bazat pe „Însemnări ale unui mort”.

Înainte de publicare, romanul filosofic și fantastic „Maestrul și Margareta” era cunoscut doar unui cerc restrâns de persoane apropiate autorului, manuscrisul necopiat a fost păstrat în mod miraculos. Romanul a fost publicat pentru prima dată sub formă prescurtată în 1966 în revista Moscova. Textul integral din ultima ediție a lui Bulgakov a fost publicat în limba rusă în 1989.

Romanul a devenit una dintre realizările artistice ale literaturii ruse și mondiale ale secolului al XX-lea și una dintre cele mai populare și cărți cititeîn patria scriitorului, a fost filmat în mod repetat și pus în scenă pe scena teatrului.

În anii 1980, Bulgakov a devenit unul dintre cei mai publicati autori din URSS. Lucrările sale au fost incluse în Collected Works în cinci volume (1989-1990).

La 26 martie 2007 la Moscova, într-un apartament de pe strada Bolshaya Sadovaya, clădirea 10, unde scriitorul a locuit în 1921-1924, guvernul capitalei a înființat primul Muzeu M.A. din Rusia. Bulgakov.

Mihail Bulgakov a fost căsătorit de trei ori. Scriitorul s-a căsătorit cu prima sa soție Tatyana Lappa (1892-1982) în 1913. În 1925, s-a căsătorit oficial cu Lyubov Belozerskaya (1895-1987), care a fost căsătorit anterior cu jurnalistul Ilya Vasilevsky. În 1932, scriitorul s-a căsătorit cu Elena Shilovskaya (născută Nürnberg, după primul soț al lui Neelov), soția generalului locotenent Yevgeny Shilovsky, pe care a cunoscut-o în 1929. De la 1 septembrie 1933, Elena Bulgakova (1893-1970) a ținut un jurnal, care a devenit una dintre sursele importante ale biografiei lui Mihail Bulgakov. Ea a păstrat arhiva extinsă a scriitorului, pe care a transferat-o la Biblioteca de Stat a URSS numită după V.I. Lenin (acum rus Biblioteca de Stat), precum și Institutul de Literatură Rusă al Academiei de Științe a URSS (Casa Pușkin). Bulgakova a reușit să realizeze publicarea „Romanului teatral” și „Maestrul și Margareta”, relansarea „Garda albă” în întregime și publicarea majorității pieselor.

Materialul a fost pregătit pe baza informațiilor de la RIA Novosti și a surselor deschise

Atenția pentru moștenirea creativă a lui M. Bulgakov este acum enormă: cărțile sale au fost publicate în milioane de exemplare, au apărut lucrări colectate în 10 volume și 5 volume, Institutul Gorki de Literatură Mondială a anunțat pregătirea unei colecții academice. , lucrările scriitorului sunt filmate, puse în scenă, piesele sale sunt puse în scenă în multe teatre, zeci de cărți și mii de articole sunt consacrate operei și vieții Maestrului - M. Bulgakov.

Copii și anii adolescenței Mihail Afanasievici Bulgakov a fost ținut la Kiev. Aici s-a născut la 15 mai 1891 în familia lui Afanasy Ivanovici Bulgakov, profesor la Academia Teologică din Kiev, și a soției sale Varvara Mikhailovna. După el, în familie au mai apărut doi fii și patru fiice: Vera (1892), Nadezhda (1893), Varvara (1895), Nikolai (1898), Ivan (1900), Elena (1901).

Colegul de clasă al lui M. Bulgakov, scriitorul Konstantin Paustovsky, își amintea: „Familia Bulgakov era binecunoscută la Kiev - o familie imensă, extinsă, complet inteligentă... În afara ferestrelor apartamentului lor, sunetele unui pian,... vocile. a tinerilor, alergarea, râsul, cearta și cântatul s-au auzit în mod constant... au fost o decorare a vieții de provincie”.

În 1907, tatăl său, Afanasy Ivanovich, a murit, dar Academia a obținut o pensie pentru familia Bulgakov, iar baza materială a vieții era destul de puternică.

După ce a absolvit liceul în 1909, M. Bulgakov a intrat la facultatea de medicină a Universității din Kiev. În timp ce studia la universitate, în 1913 s-a căsătorit cu Tatyana Nikolaevna Lappa (fiica managerului Camerei Trezoreriei din Saratov).

A absolvit facultatea în 1916. După câteva luni de serviciu ca medic de spital, a fost trimis la spitalul zemstvo Nikolsk din provincia Smolensk, iar un an mai târziu a fost transferat la Vyazma, la spitalul zemstvo orașului, ca șef al departamentului de boli infecțioase și venerologie; Potrivit superiorilor săi, „a dovedit a fi un muncitor energic și neobosit”.

În februarie 1918, M. Bulgakov s-a întors la Kiev, unde a deschis un cabinet medical privat; aici a trăit o serie de lovituri de stat: alb, roșu, german, Petliura. Acest an de la Kiev al lui Bulgakov a fost reflectat mai târziu în romanul său Garda albă.

În toamna anului 1919, a fost mobilizat de Armata de Voluntari, a mers în Caucazul de Nord și a devenit medic militar în Regimentul de cazaci Terek.

În decembrie același an, a părăsit serviciul în spital, odată cu venirea bolșevicilor a început să lucreze ca jurnalist în ziarele locale, șef al departamentului literar (Lito) al departamentului de arte al Comitetului Revoluționar Vladikavkaz, dă rapoarte. , susține prelegeri, predă la Studioul de Dramă Populară din Vladikavkaz, scrie mai multe piese de teatru și le pune în scenă la teatrul local.

În 1921, a început o nouă perioadă în viața lui M. Bulgakov - Moscova. În septembrie 1921, un jurnalist, un aspirant dramaturg și scriitor a ajuns la Moscova - fără bani, dar cu mari speranțe.

A lucrat ceva timp în Moscova Lito (Departamentul literar al Învățămîntului Politic Principal al Comisariatului Poporului pentru Educație) ca secretar, a colaborat la diferite ziare, iar din 1922 a lucrat în ziarul feroviar „Gudok” cu normă întreagă. feuilletonist. În total, în anii 1922-1926, a publicat în Gudok peste 120 de rapoarte, eseuri și feuilletonuri.

În 1925, M. Bulgakov s-a căsătorit cu Lyubov Evgenievna Belozerskaya.

În 1932 cu L.E. Belozerskaya a divorțat și s-a căsătorit cu Elena Sergeevna Shilovskaya.

Bulgakov și-a dat seama că era jurnalist, reporter împotriva voinței lui; a devenit mai încrezător că drumul lui era diferit – literatură bună.

Scriitorul a devenit faimos pentru povestirile sale satirice în prima jumătate a anilor 1920 - „Diabolia” (1923) și „Ouă fatale” (1924). A treia parte a „trilogiei” satirice - povestea „Inima unui câine” (scrisă în 1925) - nu a fost publicată în timpul vieții autorului. În mai 1926, a fost efectuată o percheziție la locul lui Bulgakov, în urma căreia au fost confiscate manuscrisul poveștii „Inima unui câine” și un jurnal. În anii 1920-1930, „Însemnări la manșete” (1923), ciclul autobiografic „Însemnări ale unui tânăr doctor” (1925-1926) - despre munca în Spitalul Smolensk Zemstvo, povestea biografică „Viața domnului de Moliere” (1932), au fost scrise „Romanul teatral (Notele unui om mort)” (1937), „Către un prieten secret” (publicat în 1987).

Un adevărat mare succes, faima a venit cu romanul „Garda albă” (1925-1927) și piesa „Zilele turbinelor” (1926), în centrul cărora se află soarta intelectualității în revoluția rusă. Poziția de scriitor a lui M. Bulgakov este evidențiată de cuvintele din discursul său din 12 februarie 1926 la dezbaterea „Rusia literară”: „Este timpul ca bolșevicii să nu mai privească literatura dintr-un punct de vedere strict utilitarist și este necesar. , în cele din urmă, să dea loc în revistele lor adevăratului „cuvânt viu” și „un scriitor viu”.

Talentul lui M. Bulgakov a fost supus în egală măsură atât prozei, cât și dramei (ceea ce nu se găsește des în literatură): el este autorul unor lucrări care au devenit clasice ale dramei: pamfletul dramatic „Insula Crimson” (1927), joacă „Running” (1928), „Adam și Eva” (1931), „Bliss” („Visul inginerului Rin”) (1934), „Ultimele zile (Pușkin)” (1935), drama „The Cabal of Sfântul (Molière)” (1936), comedia „Ivan Vasilievici” (1936), joacă „Batum” (1939). M. Bulgakov a scris și dramatizări ale operelor literare: după poezia lui N.V.Gogol „Suflete moarte” (1930), după romanul lui L.N. „Războiul și pacea” de Tolstoi (1932), bazat pe romanul lui Cervantes „Don Quijote”.

În a doua jumătate a anilor 1920 și în anii 1930, M. Bulgakov era cunoscut în principal ca dramaturg, unele dintre piesele sale au fost montate în teatre, dar cele mai multe au fost interzise - în 1929, Comitetul Principal de Repertoriu a eliminat toate piesele lui M. Bulgakov din repertoriu. Până la sfârșitul anilor 1930, scriitorii aspiranți îl percep pe Bulgakov ca pe un scriitor deja uitat, pierdut undeva în anii 1920, probabil mort. Scriitorul însuși a vorbit despre un astfel de caz.

Situația dificilă, imposibilitatea de a trăi și de a lucra în URSS l-au determinat pe M. Bulgakov să adreseze o scrisoare Guvernului URSS la 28 martie 1930 (în continuare această scrisoare, celebră în istoria literaturii sovietice, este citată prin abreviere):

„Mă adresez Guvernului URSS cu următoarea scrisoare:

1. După ce toate lucrările mele au fost interzise, ​​printre mulți cetățeni cărora le sunt cunoscut ca scriitor, au început să se audă voci care îmi dădeau aceleași sfaturi.

Să compun o „piesă de teatru comunistă” (citez ghilimelele între ghilimele) și, în plus, să mă adresez Guvernului URSS cu o scrisoare de pocăință, care conține o renunțare la opiniile mele anterioare, exprimate de mine în opere literare și asigurări că de acum încolo voi lucra, ca un coleg de călătorie devotat ideii de comunism.

Scop: să scape de persecuție, sărăcie și moarte inevitabilă în final.

Nu am ascultat acest sfat. Este puțin probabil că aș fi putut să mă prezint în fața Guvernului URSS într-o lumină favorabilă, scriind o scrisoare înșelătoare, care era un curbet politic neîngrijit și, în plus, naiv. Nici măcar nu am încercat să compun o piesă comunistă, știind dinainte că o astfel de piesă nu va funcționa.

Dorința care s-a maturizat în mine de a-mi opri chinul scrisului mă obligă să mă adresez Guvernului URSS cu o scrisoare veridică.

2. După ce mi-am analizat tăieturile din album, am descoperit 301 de recenzii despre mine în presa URSS pe parcursul a zece ani de activitate literară. Dintre acestea: au fost 3 lăudabile, 298 au fost ostili și abuzivi.

Ultimele 298 sunt o imagine în oglindă a vieții mele de scriitor.

Eroul piesei mele „Zilele turbinilor”, Alexei Turbin, a fost numit în poezie „un fiu de cățea”, iar autorul piesei a fost recomandat ca „obsedat de bătrânețea câinelui”.<…>

Ei au scris „despre Bulgakov, care a fost și va rămâne ceea ce a fost, un nou ticălos burghez, care stropește cu salivă otrăvită, dar neputincioasă, clasa muncitoare și idealurile ei comuniste” („Koms. Pravda”, 14/X-1926).<…>

Și declar că presa URSS are perfectă dreptate.<…>

3. Nu am exprimat aceste gânduri în șoaptă în colț. Le-am inclus într-un pamflet dramatic și am pus în scenă acest pamflet. Presa sovietică, susținând Comitetul General pentru Repertoriu, a scris că „Insula Crimson” a fost o calomnie la adresa revoluției. Acesta este un balbuiaj frivol. În piesă nu există o lamponă despre revoluție din multe motive, dintre care, din lipsă de spațiu, o să subliniez unul: o lamponă despre revoluție, datorită măreției sale extreme, este imposibil de scris. Un pamflet nu este o calomnie, iar Comitetul Repertoriului General nu este o revoluție.<…>

4. Aceasta este una dintre trăsăturile creativității mele și ea singură este absolut suficientă pentru ca lucrările mele să nu existe în URSS. Dar cu prima trăsătură în legătură cu toate celelalte care apar în poveștile mele satirice: culorile negre și mistice (sunt un scriitor mistic), care înfățișează nenumăratele diformități ale vieții noastre, otrava cu care este saturată limba mea, scepticismul profund. în ceea ce privește procesul revoluționar care are loc în țara mea înapoiată și contrastarea acestuia cu iubita și Marea Evoluție, și cel mai important - reprezentarea trăsăturilor teribile ale poporului meu, acele trăsături care cu mult înainte de revoluție au provocat cea mai profundă suferință a profesorului meu M. E. Saltykov-Șcedrin.<…>

5. Și, în cele din urmă, ultimele mele trăsături în piesele ruinate - „Zilele turbinelor”, „Alergarea” și în romanul „Garda albă”: o portretizare persistentă a intelectualității ruse ca cel mai bun strat din țara noastră. În special, înfățișarea unei familii intelectual-nobiliare, prin voința unei destine imuabile, aruncată în tabăra Gărzii Albe în timpul Războiului Civil, în tradițiile „Războiului și Pacii”. O astfel de imagine este destul de firească pentru un scriitor care este strâns legat de inteligența.

Dar acest tip de imagine duce la faptul că autorul lor din URSS, împreună cu eroii săi, primește - în ciuda eforturilor sale mari de a deveni fără pasiune deasupra roșilor și albilor - un certificat de inamic al Gărzii Albe și, după ce l-a primit, ca toată lumea înțelege, se poate considera o persoană terminată în URSS.

6. Portretul meu literar este terminat și este acolo portret politic. Nu pot spune ce adâncime a criminalității poate fi găsită în ea, dar întreb un lucru: nu căuta nimic dincolo de limitele ei. A fost executat cu totul conștiincios.

7. Acum sunt distrus.<…>

Toate lucrurile mele sunt fără speranță.<…>

8. Cer guvernului sovietic să ia în considerare faptul că nu sunt politician, ci scriitor, și că am dat toată producția mea scenei sovietice.<…>

9. Cer Guvernului URSS să-mi ordone să părăsesc de urgență URSS, însoțit de soția mea Lyubov Evgenievna Bulgakova.

10. Fac un apel la umanitatea guvernului sovietic și mă rog, scriitor care nu poate fi de folos în propria sa țară, să fiu eliberat cu generozitate.

11. Dacă ceea ce am scris nu este convingător și sunt condamnat la tăcerea pe viață în URSS, cer guvernului sovietic să-mi dea un loc de muncă în specialitatea mea și să mă trimită la teatru să lucrez ca regizor cu normă întreagă.<…>

Numele meu a fost făcut atât de odios, încât ofertele de muncă din partea mea au fost întâmpinate cu teamă, în ciuda faptului că la Moscova un număr mare de actori și regizori, și împreună cu ei regizori de teatru, sunt bine conștienți de cunoștințele mele virtuoase despre scenă.<…>

Cer să fiu numit ca asistent-director de laborator la Teatrul I de Artă - cea mai bună școală, condusă de maeștrii K. S. Stanislavsky și V. I. Nemirovici-Danchenko.

Dacă nu sunt numit director, aplic pentru un post cu normă întreagă ca figurant. Dacă a fi figurant nu este o opțiune, aplic pentru postul de montaj.

Dacă și acest lucru este imposibil, cer Guvernului sovietic să trateze cu mine cum crede de cuviință, dar să o facă cumva, pentru că eu, dramaturg care am scris 5 piese, cunoscute în URSS și în străinătate, am, în în acest moment, - sărăcia, stradă și moarte.

Răspunsul a fost așteptat cu entuziasm și totuși neașteptat pentru scriitor - un apel de la I.V. Stalin pe 18 aprilie 1930.

Aceasta a fost o întrebare neașteptată. Dar Mihail Afanasevici a răspuns rapid: „M-am gândit mult la asta și mi-am dat seama că un scriitor rus nu poate exista în afara patriei sale”. Stalin a spus: „Și eu cred. Ei bine, atunci vei merge la teatru?” - „Da, aș vrea.” - "Care?" - „La artistic. Dar ei nu mă acceptă acolo.” Stalin a spus: „Tu trimiteți din nou cererea. Cred că vei fi acceptat.” O jumătate de oră mai târziu, probabil, a venit un apel de la Teatrul de Artă. Mihail Afanasyevich a fost invitat să lucreze” 1.

Cu toate acestea, poziția lui M. Bulgakov nu s-a schimbat fundamental, multe dintre lucrările sale au continuat să rămână interzise;

Până în ultimele zile, s-a lucrat la cartea principală - romanul „apus de soare” „Maestrul și Margareta”. Pe 13 februarie 1940, scriitorul a dictat pentru ultima dată amendamente la textul romanului.

M. Bulgakov a murit la 10 martie 1940 la ora 16:39. Urna cu cenușa scriitorului a fost îngropată la cimitirul Novodevichy.

Mihail Afanasievici Bulgakov - scriitor rus.
Mihail Bulgakov s-a născut la 15 mai (3 mai, stil vechi) 1891, la Kiev, în familia lui Afanasie Ivanovici Bulgakov, profesor la Departamentul de Religii Occidentale a Academiei Teologice din Kiev. Familia era numeroasă (Mikhail este fiul cel mare, mai avea patru surori și doi frați) și prietenoasă. Mai târziu, M. Bulgakov își va aminti de mai multe ori despre tinerețea sa „fără griji” într-un oraș frumos de pe abrupturile Niprului, despre confortul unui cuib nativ zgomotos și cald pe Andreevsky Spusk și despre perspectivele strălucitoare pentru o viață viitoare liberă și minunată. .

Rolul familiei a jucat și o influență incontestabilă asupra viitoarei scriitoare: mâna fermă a mamei Varvara Mikhailovna, care nu era înclinată să se îndoiască de ce este bine și ce este rău (lenevie, deznădejde, egoism), educația și munca grea a tatălui ei. („Dragostea mea este lampa verde și cărți în biroul meu”, avea să scrie mai târziu Mihail Bulgakov, amintindu-și tatăl său că stătea treaz până târziu la serviciu). În familie domnește autoritatea necondiționată a cunoașterii și a disprețului pentru ignoranță care nu este conștientă de ea.

Când Mihail avea 16 ani, tatăl său a murit de o boală de rinichi. Cu toate acestea, viitorul nu a fost încă anulat; Bulgakov devine student la Facultatea de Medicină de la Universitatea din Kiev. „Meseria medicală mi s-a părut genială”, avea să spună el mai târziu, explicând alegerea sa. Posibile argumente în favoarea medicinei: independența activității viitoare (practică privată), interes pentru „structura umană”, precum și oportunitatea de a-l ajuta. Urmează prima căsătorie, care a fost prea devreme pentru acea vreme. Mihail, elev în anul II, împotriva dorinței mamei sale, se căsătorește cu tânăra Tatyana Lappa, care tocmai a absolvit liceul.

Tânărul medic Mihail Bulgakov

Studiile lui Bulgakov la universitate au fost întrerupte înainte de termen. Mergea război mondial, în primăvara anului 1916, „un războinic al celei de-a doua miliții”, Mihail a fost eliberat de la universitate (diploma sa a fost primită mai târziu) și a plecat voluntar să lucreze într-unul dintre spitalele din Kiev. Oamenii răniți și suferinzi au devenit botezul lui medical. „Va plăti cineva pentru sânge? Nu. Nimeni”, a scris el câțiva ani mai târziu pe paginile The White Guard. În toamna anului 1916, doctorul Bulgakov a primit prima sa numire - la un mic spital zemstvo din provincia Smolensk.

Alegerea asociată cu tensiunea constantă a câmpului moral, pe fundalul unei căderi în cursul obișnuit al vieții, viața cotidiană extremă, l-a modelat pe viitorul scriitor. Se caracterizează prin dorința de cunoaștere pozitivă, eficientă - reflecție serioasă asupra viziunii atee asupra lumii a „naturalistului”, pe de o parte, și credința într-un principiu superior, pe de altă parte. Încă un lucru este important: practica medicala nu a lăsat loc pentru mentalități deconstructive. Poate de aceea Bulgakov nu a fost afectat de tendințele moderniste de la începutul secolului.

Practica chirurgicală zilnică a unui student proaspăt care a lucrat în spitalele militare de campanie, apoi experiența neprețuită a unui medic din mediul rural, nevoit să facă față singur cu numeroase și neașteptate boli, salvând vieți omenești. Necesitatea de a lua decizii independente, responsabilitate. Mai mult, darul rar al unui diagnosticist strălucit. Mai târziu, Mihail Afanasyevich s-a arătat ca un diagnosticist social. Este evident cât de perspicace s-a dovedit a fi scriitorul în prognoza sa dezamăgitoare privind dezvoltarea proceselor sociale în țară.

La punctul de cotitură

În timp ce studentul de ieri creștea, transformându-se într-un medic zemstvo hotărât și experimentat, în Rusia au început evenimente care aveau să-i determine soarta pentru multe decenii următoare. Abdicarea regelui zilele de februarie, în sfârșit - Revoluția din octombrie 1917. „Prezentul este de așa natură încât încerc să trăiesc fără să-l observ... Recent, într-o călătorie la Moscova și Saratov, a trebuit să văd totul cu ochii mei și nu aș vrea să văd nimic mai mult. Am văzut cum mulțimile cenușii, huluit și înjurături josnice, au spart geamurile trenurilor, am văzut oameni bătuți. Am văzut case distruse și arse la Moscova... chipuri stupide și brutale... Am văzut mulțimi care asediau intrările băncilor capturate și încuiate, cozi flămânde la magazine... Am văzut foi de ziare unde scriu, în esență, despre un singur lucru: despre sânge, care curge în sud, și în vest, și în est, și despre închisori. Am văzut totul cu ochii mei și, în sfârșit, am înțeles ce s-a întâmplat” (din scrisoarea lui Mihail Bulgakov din 31 decembrie 1917 către sora sa Nadejda).

În martie 1918, Bulgakov s-a întors la Kiev. Valuri de gărzi albe, petliuriști, germani, bolșevici, naționaliști ai hatmanului Pavel Petrovici Skoropadsky și bolșevici se învârt din nou prin oraș. Fiecare guvern se mobilizează, iar medicii au nevoie de toți cei care țin o armă în mână. Bulgakov a fost și el mobilizat. Ca medic militar, merge în Caucazul de Nord cu Armata de Voluntari în retragere. Faptul că Bulgakov a rămas în Rusia a fost doar o consecință a unei confluențe de circumstanțe, și nu o alegere liberă: a zăcut în febră tifosă când armata alba iar simpatizanții ei au părăsit țara. Mai târziu, T.N Lappa a mărturisit că Bulgakov a învinuit-o de mai multe ori că nu l-a scos din Rusia pe el, care era bolnav.

După recuperare, Mihail Bulgakov a părăsit medicina și a început să colaboreze cu ziare. Unul dintre primele sale articole jurnalistice se numește „Perspective viitoare”. Autorul, care nu-și ascunde angajamentul față de ideea albă, profetizează că Rusia va rămâne mult timp în urma Occidentului. Primele experimente dramatice au apărut la Vladikavkaz: umoristicul într-un act „Auto-apărare”, „Comunarzii de la Paris”, drama „Frații Turbin” și „Fiii mullahului”. Toate au fost reprezentate pe scena Teatrului Vladikavkaz. Dar autorul i-a tratat ca pe niște pași forțați de circumstanțe. Autorul va evalua „Fiii mullahului” astfel: „au fost scrise de trei persoane: eu, asistentul avocatului și foamea. În 1921, la începutul ei...” Despre o piesă mai gânditoare („Frații Turbin”), îi va spune cu amărăciune fratelui său: „Când am fost chemat după actul al doilea, am plecat cu un sentiment vag... M-am uitat vag la fețele machiate ale actorilor. , la sala de tunet. Și m-am gândit: „dar acesta este visul meu împlinit... dar cât de urât: în loc de scena de la Moscova, scena provincială, în loc de drama despre Alioșa Turbin, pe care am prețuit-o, un lucru făcut în grabă, imatur... ”

Mutarea lui Bulgakov la Moscova

Poate că schimbarea profesiei a fost dictată de împrejurări: un medic militar recent din Armata Albă a locuit într-un oraș în care a fost stabilită puterea bolșevică. În curând, Bulgakov s-a mutat la Moscova, unde scriitorii s-au înghesuit din toată țara. În capitală s-au creat numeroase cercuri literare, au fost deschise edituri private și au funcționat librării. În Moscova flămândă și rece din 1921, Bulgakov a stăpânit cu insistență noua profesie: a scris în Gudok, a colaborat cu redacția Nakanune din Berlin, a participat la cercurile creative și a făcut cunoștințe literare. El tratează munca forțată într-un ziar ca pe o activitate urâtă și lipsită de sens. Dar trebuie și să câștigi existența. „... Am trăit o viață triplă”, a scris Mihail Afanasyevich Bulgakov în povestea neterminată „Către un prieten secret” (1929), născută ca o scrisoare către cea de-a treia soție a scriitorului, Elena Sergeevna Shilovskaya. În eseurile publicate în Nakanune, Bulgakov a batjocorit sloganurile oficiale și clișeele din ziare. „Sunt un om obișnuit, născut să se târască”, s-a certificat naratorul în foiletonul „Patruzeci și patruzeci”. Și în eseul „Piatră roșie Moscova”, el a descris cocarda de pe banda șepcii uniformei sale: „Este fie un ciocan și o lopată, fie o seceră și o greblă, cel puțin nu un ciocan și o seceră”.

„În ajun” a publicat „The Extraordinary Adventures of the Doctor” (1922) și „Notes on the Cuffs” (1922-1923). În Aventurile extraordinare ale doctorului, descrierile autorităților și armatelor succesive sunt oferite de autor cu un sentiment nedisimulat de ostilitate. Se ajunge la gândul sedițios despre înțelepciunea dezertării. Eroul din „Aventuri...” nu acceptă nici ideea albă, nici ideea roșie. De la muncă la muncă, curajul scriitorului, care a îndrăznit să condamne ambele tabere în război, s-a întărit.

Mihail Bulgakov a stăpânit material nou, care necesită alte forme de afișare: Moscova la începutul anilor 1920, trăsături caracteristice mod nou de viață, tipuri necunoscute anterior. Cu preţul mobilizării mentale şi forta fizica(a existat o criză de locuințe la Moscova, iar scriitorul locuia într-o cameră dintr-un apartament comun, pe care l-a descris mai târziu în poveștile „Viața strălucită de lună”, cu murdărie, bătăi de ebrietate și imposibilitatea intimității), Bulgakov a publicat două satirice povestiri: „Diaboliada” (1924) și „Ouă fatale” „(1925), a scris „Inimă de câine” (1925). O poveste despre punctele dureroase zilele moderne ia forme fantastice.

"Ouă fatale"

ÎN republica sovietica a apărut o ciuma de pui („Ouă fatale”). Guvernul trebuie să restabilească „populația de pui” și se adresează profesorului Persikov, care a descoperit „raza roșie”, sub influența căreia creaturile vii nu numai că ating instantaneu dimensiuni colosale, ci devin și neobișnuit de agresive în lupta pentru existență. . Sugestii despre ceea ce se întâmplă în Rusia sovietică extrem de transparent și neînfricat. Directorul ignorant al fermei de stat de pui, Rokk, care primește din greșeală ouă de șarpe și struț comandate din străinătate pentru experimente profesorale, folosește o „rază roșie” pentru a îndepărta hoardele de animale gigantice din ele. Uriașii mărșăluiesc spre Moscova. Capitala este salvată doar printr-un accident fericit: înghețuri fără precedent o lovesc. La sfârșitul poveștii, mulțimi brutale distrug laboratorul profesorului, iar descoperirea lui piere odată cu el. Acuratețea diagnosticului social propus de Bulgakov a fost apreciată de criticii precauți, care au scris că din poveste este absolut clar că „bolșevicii sunt complet nepotriviți pentru munca creativă pașnică, deși sunt capabili să organizeze bine victoriile militare și să-și protejeze fierul. comanda."

„Inimă de câine”

Următoarea piesa, „Heart of a Dog” (1925), nu a mai fost tipărită și a fost publicată în Rusia doar în anii perestroikei, în 1987. Frazele și formulele ei au intrat imediat în discursul oral al unei persoane inteligente: „devastarea nu este în dulapuri, ci în capete”, „toată lumea poate ocupa șapte camere”, mai târziu „sturionul celei de-a doua prospețimi” și „orice ai face”. nu ratați, nimic” li se va adăuga că nu sunteți acolo”, „este ușor și plăcut să spui adevărul”.

Personajul principalÎn poveste, profesorul Preobrazhensky, efectuând un experiment medical, transplantează organul „proletarului” Chugunkin, care a murit într-o luptă în stare de ebrietate, într-un câine fără stăpân. În mod neașteptat pentru chirurg, câinele se transformă într-un bărbat, iar acest bărbat este o repetiție exactă a lumpenului decedat. Dacă Sharik, așa cum a numit profesorul câinele, este amabil, inteligent și recunoscător noului proprietar pentru adăpost, atunci Chugunkin, reînviat miraculos, este militant ignorant, vulgar și arogant. După ce s-a convins de acest lucru, profesorul efectuează operația inversă, iar câinele bun apare din nou în apartamentul său confortabil.

Experimentul chirurgical riscant al profesorului este un indiciu de „îndrăzneală” experiment social„, care are loc în Rusia. Bulgakov nu este înclinat să vadă „oamenii” ca pe o ființă ideală. Este încrezător că doar un drum dificil și lung de iluminare a maselor, calea evoluției, nu revoluția, poate duce la o reală îmbunătățire a vieții țării.

„Garda Albă”

Mihail Afanasievici Bulgakov nu renunță la ceea ce a trăit de-a lungul anilor Războiul civil. În 1925, prima parte a „Gărzii Albe” a apărut în revista „Rusia”. În aceste luni scriitorul roman nouși, lăsând-o pe Tatyana Lappa, îi dedică „Garda Albă” lui Lyubov Evgenievna Beloselskaya-Belozerskaya, care a devenit a doua sa soție. Bulgakov alege calea scrierii în condiții radical schimbate, când mulți sunt încrezători că tradițiile marii literaturi ruse din secolul al XIX-lea sunt iremediabil depășite și nu mai sunt interesante pentru nimeni.

Bulgakov scrie o chestie sfidător „de modă veche”: „Garda Albă” se deschide cu o epigrafă din lucrarea lui Pușkin „ Fiica căpitanului„, continuă ea deschis tradițiile romanului de familie al lui Tolstoi. În Garda Albă, ca și în Război și pace, gândirea familiei este strâns legată de istoria Rusiei. În centrul romanului este o familie distrusă care trăiește la Kiev în „casa generalului alb”, pe Andreevsky Spusk, în timpul războiului fratricid din Ucraina. Personajele principale ale romanului au fost doctorul Alexei Turbin, fratele și sora lui Nikolka, fermecătoarea Elena cu părul roșu și prietenii lor „dulci și vechi” din copilărie. Deja în prima frază care deschide „Garda Albă”: „Mare a fost anul și teribilul an după Nașterea lui Hristos 1918, de la începutul revoluției”, Bulgakov introduce două puncte de referință, două sisteme de valori, parcă „Privindu-se înapoi” unul la altul. Acest lucru îi permite scriitorului să evalueze mai precis sensul a ceea ce se întâmplă, să vadă evenimentele moderne prin ochii unui istoric imparțial.

În 1923, pe paginile unui jurnal care poartă titlul elocvent „Sub călcâi”, Mihail Bulgakov scria: „Nu se poate ca vocea care mă tulbură acum să nu fie profetică. Nu se poate. Nu pot fi altceva, pot fi un singur lucru - un scriitor.” Intrarea puternică a lui Bulgakov în literatură, despre care Maximilian Aleksandrovich Voloshin (numele adevărat Kirienko-Voloshin) a spus într-o scrisoare privată că „nu poate fi comparată decât cu debuturile lui Dostoievski și Tolstoi”, va trece de publicul larg cititor. Și deși a avut loc nașterea unui mare scriitor rus, puțini oameni l-au observat.

„Zilele Turbinelor”

Curând, revista Rossiya s-a închis, iar romanul a rămas netipărit. Cu toate acestea, eroii săi au continuat să tulbure conștiința scriitorului. Bulgakov începe să compună o piesă bazată pe Garda Albă. Acest proces este descris minunat în paginile „Notelor unui mort” (1936-1937) în rândurile despre „cutia magică” care se deschide seara în imaginația scriitorului.

În cele mai bune teatre ale acelor ani a fost o criză acută a repertoriului. În căutarea unei noi dramaturgii, Teatrul de Artă din Moscova apelează la prozatori, printre care și Bulgakov. Piesa lui Bulgakov „Zilele turbinelor”, scrisă pe urmele „Gărzii Albe”, devine „al doilea „Pescăruș” al Teatrului de Artă, iar comisarul poporului pentru educație Anatoli Vasilevici Lunacharsky a numit-o „prima piesă politică a sovieticului”. teatru." Premiera, care a avut loc pe 5 octombrie 1926, l-a făcut celebru pe Bulgakov. Fiecare spectacol este epuizat. Povestea spusă de dramaturg a șocat publicul cu adevărul său real despre evenimentele dezastruoase pe care mulți dintre ei le-au trăit recent. În urma succesului răsunător al piesei, revista „Medical Worker” a publicat o serie de povestiri, care mai târziu s-ar numi „Notele unui tânăr doctor” (1925-1926). Aceste linii tipărite s-au dovedit a fi ultimele pe care Bulgakov era destinat să le vadă în timpul vieții sale. O altă consecință a premierei Teatrului de Artă din Moscova a fost un val de articole din reviste și ziare care l-au remarcat în cele din urmă pe prozatorul Bulgakov. Dar critica oficială a calificat opera scriitorului drept reacționară, afirmând valorile burgheze.

Imaginile ofițerilor albi pe care Bulgakov i-a adus fără teamă pe scena celui mai bun teatru din țară, pe fundalul unui nou public, al unui nou mod de viață, au căpătat un sens extins pentru intelectualitatea, indiferent dacă este militară sau civilă. Piesa a inclus motivele lui Cehov, „Turbinele” Teatrului de Artă din Moscova au fost corelate cu „Trei surori” și au ieșit din contextul actual de afiș, dramă propagandistică a anilor 1920. Spectacolul, întâmpinat cu ostilitate de criticile oficiale, a fost filmat în curând, dar în 1932 a fost restaurat prin voința lui Stalin, care a vizionat-o personal de mai mult de o duzină de ori (până în prezent atitudinea lui față de Bulgakov însuși rămâne un mister).

Dramă de Mihail Bulgakov

Din acel moment și până la sfârșitul vieții lui M.A. Bulgakov nu a mai abandonat drama. Pe lângă o duzină de piese, experiența vieții intrateatru va duce la nașterea romanului neterminat „Notele unui mort” (publicat pentru prima dată în URSS în 1965 sub titlul „Romanul teatral”). Personajul principal, un scriitor aspirant Maksudov, care lucrează pentru ziarul Compania de transport maritim și scrie o piesă bazată pe propriul său roman, este biografică nedissimulat. Piesa este scrisă de Maksudov pentru Teatrul Independent, care este condus de două personalități legendare - Ivan Vasilyevich și Aristarkh Platonovich. Referirea la Teatrul de Artă și la doi mari regizori de teatru ruși ai secolului XX, Konstantin Stanislavsky și Nemirovici-Danchenko, este ușor de recunoscut. Romanul este plin de dragoste și admirație pentru oamenii teatrului, dar descrie și satiric personajele complexe ale celor care creează magia teatrală, precum și suișurile și coborâșurile intra-teatru ale teatrului de vârf al țării.

„Apartamentul lui Zoyka”

Aproape simultan cu „Zilele Turbinelor”, Bulgakov a scris farsa tragică „Apartamentul lui Zoyka” (1926). Intriga piesei a fost foarte relevantă pentru acei ani. Întreprinzătoarea Zoyka Peltz încearcă să economisească bani pentru a cumpăra vize străine pentru ea și iubitul ei, organizând un bordel subteran în propriul apartament. Piesa surprinde destrămarea bruscă a realității sociale, exprimată într-o schimbare a formelor lingvistice. Contele Obolyaninov refuză să înțeleagă ce este un „fost conte”: „Unde m-am dus? Iată-mă, stând în fața ta.” Cu o simplitate demonstrativă, el nu acceptă atât „cuvinte noi” cât și valori noi. Cameleonismul strălucit al fermecătoarei necinstiți Ametistov, administratorul „atelierului” Zoiei, formează un contrast izbitor cu contele, care nu știe să se adapteze circumstanțelor. În contrapunctul celor două imagini centrale, Amethystov și Contele Obolyaninov, reiese tema profundă a piesei: tema memoriei istorice, imposibilitatea uitării trecutului.

„Insula Crimson”

Apartamentul lui Zoya a fost urmat de pamfletul dramatic anti-cenzură The Crimson Island (1927). Piesa a fost pusă în scenă de regizorul rus, Artistul Poporului Rusiei Alexander Yakovlevich Tairov pe scena Teatrului de Cameră, dar nu a durat mult. Intriga „Insula Crimson” cu revolta băștinașilor și „revoluția mondială” în final este parodică dezbrăcată. Pamfletul lui Bulgakov a reprodus situații tipice și caracteristice: o piesă despre o revoltă autohtonă este repetată de un regizor oportunist, care modifică cu ușurință finalul pentru a-i face pe plac atotputernicului Savva Lukich (care în piesă a fost făcut să semene cu celebrul cenzor V. Blum). ).

S-ar părea că norocul a fost cu Bulgakov: a fost imposibil să ajungi la „Zilele Turbinelor” la Teatrul de Artă din Moscova, „Apartamentul lui Zoyka” a hrănit personalul Teatrului Evgeni Vakhtangov și numai din acest motiv cenzura a fost forțată. a-l suporta; Presa străină a scris cu admirație despre curajul „Insulei Crimson”. În sezonul de teatru din 1927-1928, Bulgakov a fost cel mai la modă și mai de succes dramaturg. Dar timpul lui Bulgakov dramaturgului se termină la fel de brusc ca și cel al prozatorului. Următoarea piesă a lui Bulgakov, „Running” (1928), nu a apărut niciodată pe scenă.

Dacă „Apartamentul lui Zoyka” a vorbit despre cei care au rămas în Rusia, atunci „Running” a vorbit despre soarta celor care au părăsit-o. Generalul alb Khludov (avea un prototip real - generalul Ya. A. Slashchov), în numele unui obiectiv înalt - salvarea Rusiei - a trecut la execuție în spate și, prin urmare, și-a pierdut mințile; atrăgătorul general Charnota, care se grăbește în atac cu egală disponibilitate atât în ​​față, cât și la masa de cărți; blând și liric, ca Pierrot, profesorul asistent universitar privat Golubkov, salvându-și iubita femeie Serafim, fosta sotie fost ministru – toate sunt conturate de dramaturg cu profunzime psihologică.

Fidel preceptelor literaturii clasice ruse din secolul al XIX-lea, Bulgakov nu-și caricaturiza eroii. În ciuda faptului că personajele nu au fost deloc înfățișate ca oameni ideali, ele au evocat simpatie, iar printre ele s-au numărat și mulți Gărzi Albe recente. Niciunul dintre personajele ei nu a fost dornic să se întoarcă în patria lor pentru a „participa la construirea socialismului în URSS”, așa cum Stalin a sfătuit să încheie piesa. Problema punerii în scenă a „Running” a fost luată în considerare de patru ori la întâlnirile Politburo. Autoritățile nu au permis a doua apariție a ofițerilor albi pe scenă. Deoarece scriitorul nu a ascultat sfaturile liderului, piesa a fost montată pentru prima dată abia în 1957 și nu pe scena capitalei, ci la Stalingrad.

1929, anul „marelui punct de cotitură” al lui Stalin, a rupt soarta nu numai a țărănimii, ci și a oricăror „țărani individuali” care mai rămâneau în țară. În acest moment, toate piesele lui Bulgakov au fost scoase de pe scenă. În disperare, Bulgakov a trimis o scrisoare guvernului la 28 martie 1930, în care vorbea despre „scepticismul profund cu privire la procesul revoluționar” care are loc în Rusia înapoiată și admitea că „nici măcar nu încercase să compună o piesă comunist”. La sfârșitul scrisorii, plină de curaj civic autentic, era o cerere urgentă: fie să fie lăsat să plece în străinătate, fie să i se dea un loc de muncă, altfel „sărăcia, strada și moartea”.

Noua sa piesă s-a numit „Cabala Sfântului” (1929). În centrul său este o ciocnire: artistul și puterea. Piesa despre Moliere și patronul său infidel Ludovic al XIV-lea a fost trăită de scriitor din interior. Regele, care prețuiește foarte mult arta lui Molière, privează totuși de patronajul dramaturgului care a îndrăznit să-și ridiculizeze membrii din comedia „Tartuffe”. organizatie religioasa„Societatea Sfintelor Daruri”. Piesa (numită „Molière”) a fost repetată la Teatrul de Artă din Moscova timp de șase ani, iar la începutul anului 1936 a apărut pe scenă, pentru a fi scoasă din repertoriu după șapte reprezentații. Bulgakov nu a văzut niciodată niciuna dintre piesele sale pe scena teatrului.

Rezultatul apelului la guvern a fost transformarea unui scriitor liber într-un angajat al Teatrului de Artă din Moscova (scriitorul nu a fost eliberat în străinătate, în ciuda faptului că, în același timp, unui alt scriitor disident Evgeniy Ivanovich Zamyatin i sa permis să plece) . Bulgakov a fost acceptat la Teatrul de Artă din Moscova ca asistent regizor, asistând la producția propriei adaptări a „Suflete moarte” a lui Gogol. Noaptea scrie un „roman despre diavol” (așa a fost văzut inițial romanul lui Mihail Bulgakov despre „Maestrul și Margareta”). În același timp, pe marginile manuscrisului a apărut o inscripție: „Terminați înainte de a muri”. Romanul a fost deja recunoscut de autor ca principala opera a vieții sale.

În 1931, Bulgakov a finalizat utopia „Adam și Eva”, o piesă despre un viitor război al gazelor, în urma căreia doar o mână de oameni au rămas în viață în Leningradul căzut: fanaticul comunist Adam Krasovsky, a cărui soție, Eva, merge. omului de știință Efrosimov, care a reușit să creeze aparatul, expunerea la care salvează de la moarte; scriitorul de ficțiune Donut-Nepobeda, creatorul romanului „Verzi roșii”; fermecătorul huligan Marquisov, devorând cărți precum Petrushka a lui Gogol. Reminiscențe biblice, afirmația riscantă a lui Efrosimov că toate teoriile se merită una pe cealaltă, precum și motivele pacifiste ale piesei au dus la faptul că „Adam și Eva” nu au fost, de asemenea, puse în scenă în timpul vieții scriitorului.

La mijlocul anilor 1930, Bulgakov a scris și drama „Ultimele zile” (1935), o piesă despre Pușkin fără Pușkin și comedia „Ivan Vasilyevici” (1934-1936) despre formidabilul țar și nebunul manager al casei, datorită la o eroare în funcționarea mașinii timpului schimbat de secole; utopia „Bliss” (1934) despre un viitor steril și de rău augur cu dorințe planificate ironic ale oamenilor; în sfârșit, o dramatizare a „Don Quijote” (1938) al lui Cervantes, care sub condeiul lui Bulgakov s-a transformat într-o piesă independentă.

Mihail Bulgakov a ales calea cea mai dificilă: calea unei persoane care delimitează ferm granițele proprii, existența individuală, aspirațiile, planurile și nu intenționează să urmeze cu ascultare regulile și canoanele impuse din exterior. În anii 1930, dramaturgia lui Bulgakov era la fel de inacceptabilă pentru cenzură ca și înainte proza ​​lui. În Rusia totalitară, temele și intrigile dramaturgului, gândurile și personajele sale sunt imposibile. „Pentru șapte ultimii ani Am făcut 16 lucruri, și toate au murit, cu excepția unuia, și asta a fost o dramatizare a lui Gogol! Ar fi naiv să credem că ziua de 17 sau 18 va merge”, îi scrie Bulgakov pe 5 octombrie 1937 lui Vikenty Vikentievich Veresaev.

„Maestrul și Margareta”

Dar „nu există un astfel de scriitor care să tacă. Dacă a tăcut, atunci nu era real”, acestea sunt cuvintele lui Bulgakov însuși (din scrisoarea către Stalin din 30 mai 1931). Și adevăratul scriitor Mihail Bulgakov continuă să lucreze. Încununarea carierei sale creatoare a fost romanul „Maestrul și Margareta”, care i-a adus scriitorului faimă mondială postumă.

Romanul a fost conceput inițial ca o „evanghelie a diavolului” apocrifă, iar personajele viitoare ale titlului au lipsit din primele ediții ale textului. De-a lungul anilor, planul original a devenit mai complex și mai transformat, încorporând soarta scriitorului însuși. Mai târziu, femeia care a devenit a treia soție a intrat în roman - Elena Sergeevna Shilovskaya (s-au cunoscut în 1929, căsătoria a fost oficializată în toamna anului 1932). Un scriitor singuratic (Maestru) și iubita lui fidelă (Margarita) vor deveni nu mai puțin importante decât personajele centrale din istoria mondială a omenirii.

Povestea prezenței lui Satan la Moscova în anii 1930 face ecoul legendei apariției lui Isus în urmă cu două milenii. Așa cum odată nu l-au recunoscut pe Dumnezeu, moscoviții nu-l recunosc pe diavol, deși Woland nu-și ascunde semnele binecunoscute. Mai mult, Woland întâlnește eroi aparent luminați: scriitorul, redactorul revistei antireligioase Berlioz și poetul, autorul poeziei despre Hristos Ivan Bezrodny.

Evenimentele au avut loc în fața multor oameni și totuși au rămas neînțelese. Și numai Maestrului, în romanul pe care l-a creat, i se oferă posibilitatea de a restabili sensul și unitatea fluxului istoriei. Cu darul creativ al experienței, Maestrul „ghiceste” adevărul din trecut. Acuratețea pătrunderii în realitatea istorică, marturisită de Woland, confirmă astfel acuratețea și caracterul adecvat al descrierii prezentului de către Maestrul. După „Eugene Onegin” al lui Pușkin, romanul lui Bulgakov poate fi numit, după binecunoscuta definiție, o enciclopedie a vieții sovietice. Viața și obiceiurile noua Rusie, tipurile umane și acțiunile caracteristice, îmbrăcămintea și mâncarea, metodele de comunicare și ocupațiile oamenilor - toate acestea se desfășoară în fața cititorului cu o ironie mortală și în același timp un lirism pătrunzător în panorama mai multor zile de mai.

Mihail Bulgakov construiește Maestrul și Margarita ca un „roman într-un roman”. Acțiunea sa se desfășoară în două timpuri: la Moscova, în anii 1930, unde Satana pare să aranjeze tradiționalul bal cu lună plină de primăvară și în orașul antic Yershalaim, în care are loc procesul „filozofului rătăcitor” Yeshua de către romanul. procuratorul Pilat. Autorul modern și istoric al romanului despre Ponțiu Pilat, Maestrul, leagă ambele intrigi.

În anii în care punctul de vedere național asupra a ceea ce se întâmpla a fost afirmat ca „singurul corect”, Bulgakov a ieșit cu o viziune clar subiectivă asupra evenimentelor istoriei lumii, contrastând membrii „colectivului de scriitori” (MASSOLIT) cu un creator singuratic. Nu este o coincidență faptul că „capitolele antice” ale romanului, care spun povestea morții lui Yeshua, sunt introduse de scriitor ca un adevăr revelat unui individ, ca o înțelegere personală a Maestrului.

Romanul a dezvăluit interesul profund al scriitorului pentru probleme de credință, viziune religioasă sau atee asupra lumii. Legat de origine cu o familie de clerici, deși în versiunea sa de carte „științifică” (tatăl lui Mihail nu este un „tată”, ci un cleric învățat), de-a lungul vieții sale, Bulgakov a reflectat serios asupra problemei atitudinii față de religie, care în anii treizeci au devenit închise discuțiilor publice. În Maestrul și Margarita, Bulgakov aduce în prim-plan personalitate creativăîn tragicul secol al XX-lea, afirmând, în urma lui Pușkin, independența omului, responsabilitatea sa istorică.

Artistul Bulgakov

Toate trăsăturile artistice ale operei lui Bulgakov au ca scop dezvoltarea propriei atitudini a cititorului față de ceea ce se întâmplă. Aproape munca oricărui scriitor începe cu o ghicitoare, care este menită să distrugă claritatea anterioară. Astfel, în „Maestrul și Margarita” Bulgakov dă în mod deliberat personajelor nume neconvenționale: Satana - Woland, Ierusalim - Yershalaim, el numește dușmanul etern al diavolului nu Iisus, ci Yeshua Ha-Nozri. Cititorul trebuie să pătrundă în mod independent, fără a se baza pe ceea ce este general cunoscut, să pătrundă în esența a ceea ce se întâmplă și să pară să retrăiască în mintea lui episoadele centrale ale istoriei mondiale a omenirii: procesul lui Pilat, moartea și învierea lui Isus.

În lucrările lui Bulgakov, timpul prezentului, momentanul, este în mod necesar corelat cu timpul „marii” istorii a omenirii, „culoarul albastru al mileniilor”. În „Maestrul și Margareta” tehnica este desfășurată în întreg spațiul textului. Astfel, valorile actuale de moment ale erei sovietice sunt puse sub semnul întrebării și își dezvăluie evidenta efemeritate și dubiualitate.

Mihail Bulgakov se caracterizează printr-o altă trăsătură: eroul său, fie în proză, fie în dramă, este întors de către autor la originile destinului. Și Moliere încă nu cunoaște amploarea geniului său („Cabala Sfântului”), iar poezia lui Pușkin („Ultimele zile”) este în general considerată mai slabă decât a lui Benedict și chiar și Yeshua rătăcește, temându-se de durere, nu simți-te atotputernic și nemuritor. Judecata istoriei nu a fost încă finalizată. Timpul se desfășoară, aducând cu el oportunități de schimbare. Probabil că tocmai această trăsătură a poeticii lui Bulgakov a făcut imposibilă punerea în scenă a „Batum” (1939), scrisă ca o dramă nu despre un conducător atotputernic, ci despre unul dintre multele cărora soarta nu luase încă contur definitiv. În cele din urmă, în lucrările lui Bulgakov există doar două opțiuni pentru finaluri: fie lucrul se termină cu moartea personajului principal, fie finalul rămâne deschis. Scriitorul oferă un model al lumii în care există nenumărate posibilități. Iar dreptul de a alege o acțiune îi rămâne actorului. Astfel, autorul ajută cititorul să se simtă creatorul propriului destin. Iar viața unei țări este alcătuită din multe destine individuale. Ideea unei persoane libere și responsabile din punct de vedere istoric, „sculpând” prezentul și viitorul după propria imagine și asemănare, propusă de scriitorul Bulgakov, este o mărturie prețioasă a întregii sale vieți creative.

"Batum"

„Batum” a fost ultima piesă a lui Mihail Afanasievici Bulgakov (inițial se numea „Păstorul”). Teatrele se pregăteau pentru împlinirea a 60 de ani a lui Stalin. Având în vedere lunile necesare pentru a obține un lucru deosebit de important prin cenzură, precum și pentru repetiții, căutarea autorilor pentru aniversare a început încă din 1937. După solicitările urgente ale direcției Teatrului de Artă din Moscova, Bulgakov a început să lucreze la o piesă despre lider. Refuzul unui ordin măgulitor era periculos. Dar Bulgakov ia o cale neconvențională și aici: el nu scrie despre liderul atotputernic, ca autorii altor lucrări aniversare, ci vorbește despre tinerețea lui Dzhugashvili, începând piesa cu expulzarea sa din seminar. Apoi îl duce pe eroul prin umilire, închisoare și exil, adică îl transformă pe dictator într-un personaj dramatic obișnuit, tratând biografia liderului ca un material supus unei implementări creative libere. După ce a revizuit piesa, Stalin a interzis producția acesteia.

La câteva săptămâni după vestea interzicerii lui Batum, în toamna anului 1939, Bulgakov a suferit de orbire bruscă: un simptom al aceleiași boli de rinichi din care a murit tatăl său. Voința unui scriitor bolnav terminal nu face decât să amâne moartea, care are loc șase luni mai târziu. Aproape tot ceea ce a făcut scriitorul a așteptat încă în aripi pe biroul său timp de mai bine de un sfert de secol: romanul „Stăpânul și Margareta”, povestirile „Inima unui câine” și „Viața domnului de Molière”. (1933), precum și 16 care nu au fost niciodată publicate în timpul vieții scriitorului. După publicarea „romanului apus de soare”, Bulgakov va deveni unul dintre artiștii care au definit chipul secolului al XX-lea cu creativitatea lor. Așa se va împlini profeția lui Woland adresată Maestrului: „Romanul tău îți va aduce mai multe surprize”.

Din februarie 1940, prietenii și rudele au fost în permanență de serviciu la patul lui M. Bulgakov. La 10 martie 1940, Mihail Afanasevici Bulgakov a murit. Pe 11 martie a avut loc o slujbă de pomenire civilă în clădirea Uniunii Scriitorilor Sovietici. Înainte de slujba de înmormântare, sculptorul moscovit S. D. Merkurov a scos masca morții de pe fața lui M. Bulgakov.

M. Bulgakov este înmormântat la cimitirul Novodevichy. La mormântul său, la cererea soției sale E. S. Bulgakova, a fost instalată o piatră, supranumită „Golgotha”, care se afla anterior pe mormântul lui N. V. Gogol.

În 1966, revista „Moscova” a început să publice romanul „Maestrul și Margareta” pentru prima dată în bancnote. Acest lucru s-a întâmplat datorită eforturilor titanice ale văduvei scriitorului E. S. Bulgakova și sprijinului efectiv al lui Konstantin Mihailovici Simonov. Și de atunci a început marșul triumfal al romanului. În 1973, prima ediție completă a romanului a apărut în patria scriitorului la mijlocul anilor 1980, romanul a fost publicat în străinătate, unde a fost publicat la editura americană Ardis. Abia în anii 1980, lucrările remarcabilului scriitor rus au început să apară în sfârșit în Rusia, una după alta.

Mihail Afanasyevich Bulgakov (15 mai 1891 - 10 martie 1940) s-a născut la Kiev în familia unui profesor asociat la un seminar teologic. A fost botezat de propriul său tată, care a considerat necesar să-i dea fiului său un nume în cinstea gardianului Kievului - Arhanghelul Mihail.

Copilărie

Familia Bulgakov a crescut 7 copii, dintre care Mihail era cel mai mare. După cum scriitorul și-a amintit mai târziu, mama lor i-a tratat cu cea mai mare severitate. Copiii au primit o înțelegere exactă a ceea ce este răul și binele. Tatăl lor, la rândul său, a încercat să le insufle o mare dragoste pentru știință.

Casa familiei Bulgakov a fost situată pe Andreevsky Spusk, care este renumit pentru energia sa și peisajele incredibile. Băiat cu tineret a crescut într-o atmosferă specială de libertate și frumusețe.

Până la vârsta de 9 ani, Mihail a fost educat acasă, apoi a mers să studieze la Gimnaziul Alexander, unde cei mai puternici profesori din Kiev predau la începutul secolului al XX-lea. A fost perioada gimnazială care a fost marcată de primele impulsuri creative ale viitorului scriitor: Mihail s-a arătat ca un tânăr poet și prozator talentat, precum și ca caricaturist și muzician.

Tineret

După absolvirea liceului, problema educației continue a fost rezolvată simplu: familia Bulgakov avea multe rude care erau medici. Și moartea tatălui lui Afanasy din cauza unei boli de rinichi a influențat alegerea tânărului. Mihail și-a arătat întotdeauna interes pentru modul în care „o persoană funcționează”. Deja în al doilea an, și-a părăsit viața de licență, căsătorindu-se cu o absolventă de gimnaziu Tatyana Lappa.

Planurile de antrenament au fost întrerupte de Primul Război Mondial. Mihail a decis să lucreze într-un spital, dar în toamnă a fost repartizat în provincia Smolensk. Așa că a devenit medic zemstvo.

Tinereţe

Timpul de război s-a dovedit a fi deprimant: difteria era frecventă printre cei care s-au îmbolnăvit. Bulgakov a trebuit să ofere ajutor tuturor celor aflați în nevoie. El însuși a suferit de aceasta, fiind infectat cu bacilul difteric de la un băiat bolnav. Morfina s-a dovedit a fi un medicament care salvează vieți. Mihail și-a putut recupera după difterie, dar nu a putut renunța la medicament. Curând a avut nevoie de două doze în fiecare zi.

Aflat într-o stupoare narcotică, scriitorul s-a așezat la masă și a încercat să transmită pe hârtie tot ce i-a „vizitat” capul în acel moment. Și numai datorită soției sale a reușit să scape de dependență.

Doctor pensionar

După primul război mondial, mulți intelectuali au părăsit Rusia. În acel moment, Mihail a servit ca medic militar în Caucazul de Nord. Tifusul sever, care l-a doborât pe scriitor, nu i-a dat ocazia să emigreze din țară la timp. Ulterior, nu o dată i-a reproșat soției sale că nu a luat o decizie și nu l-a dus în străinătate. Motivul acestei dorințe au fost opiniile speciale ale lui Bulgakov, care au fost contrare elitei politice. Acest lucru poate fi văzut clar în primele sale lucrări la scară largă „Ouă fatale”, „Inima unui câine”, „Apartamentul lui Zoyka”.

Fapt interesant: respectatul profesor Preobrazhensky din „Heart of a Dog” avea prototipul său adevărat. A devenit unchiul lui Mihail Bulgakov, doctorul Nikolai Pokrovsky. Lucrarea în sine a fost publicată pentru prima dată abia în 1987.

În 1919, scriitorul a părăsit practica medicală și s-a căsătorit din nou. Soția lui a fost Lyubov Belozerskaya. Mulți oameni cred în mod eronat că Bulgakov i-a dedicat lucrarea „Maestrul și Margareta”. De fapt, muza sa a fost Elena Shilovskaya, care în 1929 „a primit titlul” de a treia soție legală a scriitorului.

Romanul „Maestrul și Margareta” a devenit o adevărată reflectare a soartei scriitorului însuși. În ciuda împletirii modernului și aspect istoric, i s-a dat titlul „Evanghelia după Diavol”. Personajul principal al romanului, Maestrul, a devenit chiar dirijorul dintre trecut și prezent: vremurile lui Ponțiu Pilat și Moscova modernă a anilor '30.

La începutul anilor 30, starea financiară a scriitorului lăsa mult de dorit. A trebuit să-i scrie o scrisoare lui Stalin prin care să-i ceară fie să-i dea posibilitatea de a lucra, fie să-i permită să părăsească țara. Așa a apărut perioada teatrală în viața scriitorului. A scris chiar și o piesă despre Stalin, care a fost interzisă din producție. Singura piesă care a fost interpretată de mulți ani pe scena Teatrului de Artă din Moscova a fost lucrarea „Zilele Turbinelor”.

În 1939, Bulgakov a început din nou să folosească morfina pentru a calma durerea din cauza nefrosclerozei hipertensive. Această boală a fost numită cauza oficială a morții sale în martie 1940. Dușmanii spuneau că plecarea scriitorului a fost accelerată de pasiunea lui pentru ocult: spiritele rele și-au revendicat viața.